Buscar

Mostrando entradas con la etiqueta conciertos. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta conciertos. Mostrar todas las entradas

2020/03/24

André Rieu está subiendo vídeos de sus conciertos a sus redes sociales

Los que estamos suscritos al boletín de noticias de André Rieu hemos recibido una grata noticia esta mañana, el violinista ha anunciado que viene subiendo los vídeos de sus conciertos completos a su página web, sitio de Facebook, canal de Youtube y perfil de Instagram para poder disfrutar de la música clásica en estos momentos difíciles que estamos pasando.


Entre los conciertos que ya fue subiendo encontramos:

Love in Maastrich



New York Memories



Romantic Paradise - Live in Italy


Suscríbete al canal oficial de Andre Rieu en Youtube para estar atentos a las novedades.

2020/03/22

Gianmarco dará "concierto" en línea el 26 de marzo

El cantante peruano anunció en su cuenta de Twitter una presentación con sus principales éxitos musicales para el día jueves 26 de marzo a las 9 de la noche (hora de Perú y Colombia) u 8 de la noche (hora de México).

Los interesados pueden acceder a su Canal en Youtube ese día o suscribirse para conocer más novedades al respecto.

2011/06/22

Apple lanza una app para ver en directo conciertos de Coldplay, Mogwai o Moby

Apple lanzó ayer una app gratuita para el iPhone, iPad o iPod touch que permite conocer todos los detalles y seguir en vivo los conciertos del iTunes Festival London 2011, que tendrán lugar las 31 noches del mes de julio.
Este festival de música, que se celebra en Londres, reunirá durante con 31 noches seguidas a un total de 62 artistas. Entre ellos, Coldplay, Linkin Park, Foo Fighters, My Chemical Romance, Paul Simon, Mogwai, Bruno Mars, Adele, Duran Duran, Lang Lang y Moby. Aquí se puede ver el cartel completo.
Los conciertos se podrán seguir en directo y vía streaming en HD (o en vídeo a la carta durante un tiempo determinado).
La nueva app incorpora soporte AirPlay, de manera que los usuarios de un Apple TV podrán también ver los conciertos en la pantalla de su TV, haciendo streaming directamente desde su iPhone, iPad o iPod touch.

La Vanguardia

2010/12/31

Bon Jovi, líder de recaudación por conciertos en 2010

La veterana banda de rock Bon Jovi fue quien más recaudó con sus conciertos en 2010, con un total de US$201,1 millones, según informó la revista especializada Pollstar.
El segundo lugar de la lista -por segundo año consecutivo- lo ocupa el grupo AC/DC, que obtuvo unos US$177 millones por concepto de ventas de entradas.
La banda irlandesa U2, que obtuvo el primer lugar en 2009, consiguió el tercer puesto con ventas que alcanzaron los US$160,9 millones.
La operación a la que debió someterse Bono -el cantante del grupo- en mayo de este año, tras lesionarse en Munich (Alemania) durante los ensayos de preparación de la gira por Estados Unidos, puede haber influido en la disminución de ventas con respecto al año pasado.
En el cuarto lugar les sigue la cantante Lady Gaga, con una recaudación de US$133,6 millones.
La polémica rubia, famosa por su vestimenta extravagante, fue quien más trabajó en el año. En total, ofreció 138 recitales.

El año de Lady Gaga

Y este no fue su único récord en 2010: también arrasó en redes sociales con Facebook y Twitter -en las que cuenta con un gran número de seguidores- y en sitios como YouTube.
De hecho, la cantante se convirtió en la primera persona en vida en tener más de diez millones de seguidores en la red social Facebook, según explicó el periodista de la BBC Dan Whitworth.

Lea: Lady Gaga es la más vista en YouTube

El quinto lugar de la lista de los que más recaudaron en 2010 lo obtuvo Metallica con US$110,1 millones y el sexto fue del cantante canadiense Michael Bublé con US$104,2 millones.
El show familiar "Caminando con Dinosaurios" recaudó US$104, 1 millones, mientras que la gira del ex Beatle Paul McCartney -que visitó Latinoamérica- consiguió US$93 millones.

Lea: La fiebre McCartney invade Buenos Aires

En el puesto número nueve se encuentra la legendaria banda The Eagles con ventas totales de US$92,3 millones.
El ex Pink Floyd Roger Waters, cierra el top ten con una recaudación de US$89,5 millones.
Según la revista Pollstar, las 50 principales giras del año reportaron un 15% menos ingresos que en 2009.
Además, el precio de las entradas en todo el mundo aumentó cerca de un 4% con respecto al año pasado.

BBC Mundo

2010/12/06

Micrófonos con una misión

La próxima vez que vaya a un concierto, no se sorprenda de ver a su lado a alguien con un micrófono grabando el espectáculo, la música que sale del escenario, al público y todo lo que pueda.
Si obtienen permiso de los organizadores y de los artistas, es posible incluso que usted mismo quiera convertirse en parte de la creciente comunidad de "grabadores" dedicados a compartir el sonido en internet.
A diferencia de los "piratas", estamos hablando de grupos de fanáticos de la música que obedecen un código de conducta que les prohíbe sacar provecho económico de la grabación. Su hobby es grabar los shows para la posteridad.
El permiso es un requisito y no todas las bandas reciben de buen grado a los "grabadores", pero en tanto la industria de la música se trata de adaptar a las muchas oportunidades de descargar todo a cambio de nada, cada vez son más los músicos que aceptan a las comunidades de grabadores.
En los años '60, Grateful Dead animaba al público a que grabara los espectáculos. Sus seguidores, conocidos como los Dead Heads, hicieron posible que ahora exista un registro documental de casi todas sus actuaciones.
Low Anthem mantiene la tradición. Incluso en su sitio en internet se puede leer: "si eres un 'grabador', encontrarás refugio en los espectáculos de Low Anthem, en tanto el lugar de la presentación no sea cruel o inusual".

Obsesionados con la música

Entre bastidores, en el Festival End of the Road, en Dorset (Reino Unido), Ben Knox-Miller, uno de los fundadores de Low Anthem, dijo que la banda realmente animaba a los "grabadores" a sacar los micrófonos en sus conciertos.
"Son esos jóvenes obsesionados con la música y que han estado obsesionados durante años", comenta Knox-Miller.
"Muchos de los seguidores de Grateful Dead que tienen catálogos enormes de los conciertos en los que han estado. Les encanta la música, es bueno contar con ellos".
"Nunca he grabado un show personalmente. Mi amigo Dan Lefkowitz solía tocar en la banda hasta hace tres años. Me gustaría tener ese recuerdo. Ojalá que alguien lo hubiera grabado".
En un escenario cercano, Mark Hamilton, un antiguo "grabador" que se convirtió en cantante y guitarrista de Woodpigeon, reveló los secretos de su vieja afición.
"Entré en una lista de correo de 'grabadores', nos intercambiábamos las cintas con gente de todo el mundo".
Hamilton estaba en la lista de correo de los "grabadores" que seguían a The Smashing Pumpkins. Según cuenta, los que la fundaron terminaron trabajando para la banda.
"Si lo piensas filosóficamente, se trata de personas que de hecho son los más interesados en el trabajo que haces", apunta.

También hay "antigrabadores"

Pero no todos los artistas son tan receptivos. El equipo de uno de estos "grabadores" fue destruido por un guardia de seguridad en un concierto de Bob Dylan en los '70.
Unos cuantos nombres muy reconocidos son también reputados "antigrabadores". Pero esa actitud no les beneficia, según Keith Jopling, experto consultor de la industria de la música.
"Las bandas necesitan mirar a estas comunidades y decir: 'esos son súper fanáticos, realmente unos entusiastas, incluso obsesionados por nuestra música, ¿tal vez hay una forma de colaborar con ellos?'".
"Esta es claramente una comunidad acotada. Son cientos, tal vez miles, pero no millones de personas que están cínicamente compartiendo canciones".
Un buen ejemplo es el de Radiohead, que usó las imágenes de una grabación con teléfono celular de un concierto en Praga, editó el sonido y lo puso a disposición de sus seguidores para descarga.

"Registro en beneficio de la historia"

De hecho, la gran mayoría de la industria no se comporta de forma negativa ante el fenómeno de los grabadores. "Si ves sus sitios de internet, muchos son bastante respetuosos con las necesidades de los artistas", comenta Jopling.
"Tienen un lista de artistas que han marcado claramente cuál es su política y el tipo de conciertos en que puedes grabar y en los que no. También hay otros que no permiten para nada las grabaciones".
A sus 40 años, Alex, quien en la red usa el sobrenombre de Humbug, lleva unos ocho años grabando sin problemas con las compañías discográficas. Sus grabaciones las sube a sitios como bt.etree o The Archive.
"Todas las grabaciones que hago, siento que las estoy registrando para beneficio de la historia", dice.
"Hay eventos únicos. La atmósfera de algunos pequeños clubs en el centro de Londres es increíble. Es una pena que algunos hayan cerrado últimamente, como el Astoria o Mean Fiddler, el Metro... incluso el más histórico, el 100 Club, está en peligro. Sería una pena verlo desaparecer".

BBC Mundo

2010/08/11

'Microconciertos' online con actitud de festival

El Mundo

Los conciertos online son algo cada vez más común, pero suele tratarse de retransmisiones de actuaciones en recintos con público. "365díasdefestivales" se saca de la manga una fórmula de promoción de artistas consistente en "microconciertos" creados para una audiencia virtual a través de su cuenta en Facebook. Un escenario donde los aplausos suenan "en forma de comentarios" y que ha tenido en recital inaugural a la cantautora española Annie B Sweet.
El primero fue este lunes al filo de las 20.00 horas. Cuatro canciones, unos quince minutos. "Son pequeñas cápsulas, 'miniconciertos'. Los propios artistas deciden el repertorio, el tiempo y desde dónde lo quieren hacer. Es algo muy intimista", señala el creador de este proyecto, Nicko Nogués.
Los músicos colaboran desinteresadamente. "Todo lo que se les pide es una webcan, una buena conexión a Internet, y las ganas", apunta.
Nogués, publicista, sabe que una iniciativa como esta se traduce en promoción y en ingresos. Diez discográficas españolas, de hecho, ya ha mostrado su colaboración, aunque aún está a la caza de patrocinadores.
"Habilitamos estos conciertos en Facebook porque en las redes sociales se comparte precisamente una actitud. Vídeos, enlaces, fotos... Y queremos que en vez de encontrarte una galleta de la fortuna [popular aplicación de Facebook] o cosas así, te puedas encontrar también un 'miniconcierto'", señala.
De momento, su única vía de financiación es buscar apoyo en el público de estos conciertos, con la venta de unas pulseras por cinco euros que se pueden adquirir en su web. Ingresos que se destinan "a sufragar los costes de la plataforma, la gestión y las horas metidas en el proyecto".

'Actitud de festival

Los conciertos se realizan en streaming y se archivarán dentro de la página, donde para deleite de 'festivaleros' también tienen una sección de 'playlist' con los ingredientes de las citas musicales más destacadas en España. Y, mientras que dura el recital, la interacción está servida, vía comentarios. "Los aplausos eran digitales en forma de comentarios. El muro estaba lleno de opiniones de la gente", indica.
La idea es "mantener durante todo el año la actitud que te deja un festival de música cuando vas", afirma Nogués. Ante el tan cacareado contexto de crisis de la industria, argumenta: "Si a unas malas imágenes de una película le pones una buena música o banda sonora, cambia bastante. Así que ante este contexto desfavorable de la música, intentamos ponerle la mejor banda sonora posible".
Artistas de España, México, Colombia, Costa Rica y Chile han confirmado ya su participación, informa Efe, pero Nogués no suelta prenda. "Somos herméticos porque no queremos que se pierda el factor sorpresa. Por eso tampoco queremos caer en fórmulas de periodicidad", señala.

2010/06/04

Rock en Río y el vendedor de megaconciertos

Fuente: BBC Mundo.

Su padre le enseñó a soñar con neveras y estufas que pintaba de colores chillones para diferenciarse de las blancas de la competencia. Él, Roberto Medina, imagina megaconciertos por el mundo con su idea, Rock en Río, el mítico festival que nació en las playas de Río de Janeiro y que ya se exporta a otras latitudes.
Hace un par de semanas terminó Rock en Río Lisboa y este viernes comienza Rock en Río en Madrid. Ipanema no esta cerca pero sí la musculatura del evento.
Rock en Río nació en 1985 y lleva ya ocho ediciones, incluidas las de Lisboa y Madrid. El festival encabeza la lista de conciertos más taquilleros de la historia por encima del legendario Woodstock en Estados Unidos.
El primero de ellos congregó a mas de un millón 300 mil personas unidas por el sudor y la adrenalina de diez días de conciertos contundentes. Artistas como Queen, AC/DC, Scorpions o Nina Haggen desfilaron por diferentes escenarios creando una leyenda que sobrevive 25 años después.
Medina, de pelo blanco, traje impecable y hablar refinado, suele espantar a las moscas de ese camino con una sonrisa. Prince le exigió 300 toallas para su habitación o de lo contrario no cantaba. Paul McCartney, vegetariano declarado, le pidió que nadie comiera carne a un kilómetro a la redonda, Medina se negó porque "era imposible".
En cuanto al rockero Ozzy Osbourne, famoso por sus excentricidades, le hizo firmar un contrato en el que se comprometía a no comer murciélagos o pollitos en el escenario.
Pero sin duda su secuestro después del segundo Rock en Rio (1991) le marcó. Pasó varios días oculto en las favelas de Río Janeiro. Quedó marcado por la pobreza y la desesperación y decidió destinar parte de las ganancias del festival a la educación de los barrios marginados que se asoman a las playas de Río.

Rockeros y familias en Madrid

Madrid celebra su segunda edición durante dos fines de semana en la llamada Ciudad del Rock, una especie de gran parque temático con una rueda gigante y globo incluido donde aterrizarán artistas tan disímiles como Bon Jovi, Shakira, Rihanna, Metallica o Miley Cyrus, la Hanna Montanna de Disney.
Hay quienes critican la mezcla de estilos pero Medina se defiende: "Rock en Río es más que un festival de rock, es un encuentro de distintos tipos de música. Creemos que pueden convivir diferentes tipos de tribus".
Este año Medina ha incluido un día de conciertos para ir en familia, el domingo 6. Ese día se presentan Miley Cyrus o Amy McDonald y se contará con un espacio recreativo para los niños.
La misma filosofía la tenía su abuelo cuando emigró de Marruecos a Brasil buscando una tierra de oportunidades. Su padre Abraham abrió el terreno a punta de ideas, buscándose la vida como sirviente o ayudante en los mercados de Río. "Mi padre fue un hombre extraordinario. Fundó una tienda de electrodomésticos. Fue el primero en vender televisores en Brasil", comenta Medina en el libro sobre su vida, El Vendedor de Sueños.
Pero nadie le compraba porque pensaban que era una caja vacía. Abraham montó una productora de espectáculos para llenar la caja de contenidos. Sus programas fueron un éxito. A su lado, Roberto, tomaba nota. Años mas tarde Medina viajaría a Estados Unidos para preguntarle a Frank Sinatra por qué nunca se había presentado en Brasil. Le habían encargado cambiar la imagen de un whiskey y el se fue a contratar a "La Voz".
Sinatra viajó a Brasil y dio varios conciertos. Para entonces Rock en Río no se había cruzado en sus gustos musicales. El fin de 20 años de dictadura y una campaña publicitaria para una cerveza fueron el germen para el festival mas multitudinario de la historia.
"Queríamos cambiar la imagen de Brasil. La idea de unir a más de un millón de personas y mostrar la cara de la juventud era muy importante para Brasil: La idea se me ocurrió una noche que no podía dormir", recuerda Medina. El festival fue un éxito pero el empresario quedó endeudado.
"Tuvimos que construir todo desde cero. No había infraestructura para un evento de esa magnitud", señala en el libro autobiográfico.
Desde construir alcantarillados subterráneos para bombear los dos millones de litros de bebidas que se consumieron hasta contar con los suministros para alimentar a cientos de miles de personas: más de 900 mil hamburguesas, medio millón de pizzas...
Hasta el momento han asistido más de cuatro millones de personas a las diferentes ediciones de Rock en Río. Medina ya ha confirmado una edición Sao Paulo y otra en Polonia además de las de Río de Janeiro, Lisboa y Madrid. Su padre se especializó en vender neveras y televisores, él en vender macroconciertos.

2010/03/01

Los conciertos, ¿una salida a la crisis de la música?

Fuente: Yahoo!

El país del "top manta", en el que bajarse música ilegalmente de Internet es una actividad completamente aceptada, puede tener una alternativa a la crisis del sector, que ha provocado un derrumbe en las ventas de discos en esta década: la música en directo.

Entre 2000 y 2008, el número de conciertos en España se duplicó, llegando a casi 145.000, los espectadores han pasado de 21 millones a casi 33,5 millones y los ingresos por la ventas de entradas han crecido un 117 por ciento en ese mismo periodo, pasando de 69 a 150 millones de euros, según datos de la SGAE incluidos en el anuario de la Asociación de Promotores de Música (APM).

"La música no está en crisis, sino el modelo discográfico que funcionaba hasta ahora", dijo Diego Manrique, director adjunto de Radio 3 en la presentación del anuario en Madrid esta semana.

"El volumen está creciendo. Hay un desplazamiento insólito que está cambiando las reglas del juego: el consumidor es el que toma el poder", agregó.

España es uno de los países más afectados por la caída en la venta de música, con un 71,4 por ciento desde 2001, lo que supone que de cada diez discos que se adquirían al principio de la década, hoy sólo se compran tres, de acuerdo con los datos de la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI, por sus siglas en inglés) recogidos por Promusicae, la asociación de productores de música de España.

"El concierto se está convirtiendo en el motor de los ingresos de los músicos. Los músicos salen más a tocar, quieren hacer más 'shows'", dijo el vicepresidente de la APM, Julio Martí.

"Se está lanzando todo el mundo de la música a la carretera porque si quieres vivir es lo único por lo que paga la gente", explicó a Reuters Gema del Valle, directora de comunicación de la discográfica independiente Subterfuge.

Y es una opinión que parece reflejarse a pie de calle.

"Los discos son ahora la publicidad para ir a un concierto. Te descargas la música de un grupo que no conoces antes de verlo en un festival", afirmó Gonzalo, un electricista madrileño de 33 años que ya sólo se compra discos de su grupo favorito.

"En Internet tengo toda la música que quiero y querré", agregó, tras contar que se gasta más de 300 euros al año en festivales y conciertos, curiosamente mucho más de lo que antes se gastaba en discos.

LA PIRATERÍA

Pero no todos lo tienen tan claro.

"No sé si es la solución, son cosas distintas", opinó Alejo Estivel, compositor, productor y componente del grupo Tequila. "Hay muchos autores que no son cantantes. Y hay otros que no se sienten cómodos actuando en directo".

Ahí entra la pesadilla de la música en España: la piratería. El 32 por ciento de los internautas españoles hacen uso de las redes de intercambio de archivos para compartir música ilegalmente, lo que duplica el 15 por ciento de media en el resto de Europa, según un informe de Jupiter Research de 2009.

Y los cantantes españoles parecen especialmente perjudicados. Entre los 50 álbumes más vendidos en España en 2009, ninguno era de un artista nacional nuevo.

¿Cómo convencer a un chaval que tiene toda la música del mundo gratis al alcance de un 'clic' para que pague por ella?

"Hay que explicárselo, uno no puede ir a una tienda y llevarse la comida, pero esto parece que como es virtual se puede hacer", afirmó Estivel.

"No solo afecta al director de una discográfica y a los músicos. Afecta a los trabajadores, desde el conductor que lleva los discos hasta el que tiene un estudio de grabación, la señora de la limpieza, el fotógrafo, los músicos de estudio, el diseñador de portadas o el señor que tenía una tienda de discos en Valladolid", dijo Del Valle, de Subterfuge.

"Es vergonzoso que en nuestro país ninguno de los gobiernos que ha estado mientras esto pasaba haya hecho nada al respecto", añadió.

Precisamente el Gobierno aprobó en diciembre una nueva ley de Economía Sostenible en la que se contempla que se pueda restringir el acceso a Internet cuando se violen los derechos de propiedad intelectual siempre que lo autorice un juez, en línea con una tendencia emergente en otros países europeos.

Las descargas legales, tanto a través del móvil como en Internet, han ido creciendo, y aunque aún no compensan el desplome de la venta de música, la IFPI destaca su potencial de crecimiento. Las ofertas se han multiplicado: como servicio de suscripción, música ilimitada incluida con la banda ancha de ADSL o música gratuita financiada con anuncios combinada con descargas legales son algunas de las posibilidades.

¿Y LA CRISIS MUNDIAL?

La llegada de la crisis económica mundial podría haber ensombrecido el panorama. Los datos provisionales de la Sociedad General de Autores correspondientes a 2009 muestran un descenso de la recaudación de derechos de autor por el directo de un 10,4 por ciento, frente al 117 por ciento de subida entre 2000 y 2008.

El 'boom' de festivales registrados en 2006 y 2007 se acabó, y las comunidades autónomas y ayuntamientos, una de las mayores fuentes de financiación, han reducido sus presupuestos.

Los precios de las entradas también pueden haber influido, con un aumento del 75 por ciento en una década, señalan desde la APM, que afirma que "todos estamos bajando los precios de los conciertos, estamos receptivos a la crisis".

En la Asociación Estatal de Salas de Música en Directo, en cambio, afirman no haber notado una ralentización.

"Ahora mismo hay una oferta espectacular, los músicos tienen mucha más formación y una creatividad salvaje", afirmó Armando Ruah, coordinador de la asociación.

"Con el desarrollo de las redes sociales, hoy es fácil convocar una audiencia de 300-500 personas", agregó, y explicó que muchos grupos, con relativamente pocos medios, graban muchísimos discos que no se venden, pero que presentan en directo.

Para impulsar el sector, tanto los promotores como las salas reclaman su profesionalización y regulación. Que "abrir una sala no sea una pesadilla", pidió Ruah, y que se acabe con la "hipocresía" de que los menores no puedan acudir a conciertos por servirse bebidas alcohólicas y sí puedan ir a otros lugares como restaurantes.

2009/11/25

ITunes ofrecerá conciertos grabados en un acuerdo con LiveNation

Fuente: Yahoo!

Live Nation espera conseguir otra fuente de ingresos el martes cuando iTunes, de Apple empiece a ofrecer descargas de algunos de los conciertos que promociona.

ITunes tendrá una sección en la que ofrecerá conciertos de unos 20 artistas desde Jesse McCartney a Ziggy Marley, cuando empiece a funcionar el servicio, dijo la compañía en un comunicado. Esperan ofrecer varios centenares más en los próximos meses. Los precios comenzaran en torno a unos 7,99 dólares (5,40 euros).

Live Nation ofrecerá la mayoría de los más de 20.000 conciertos que promocionará el próximo año. La compañía ha firmado acuerdos para los derechos de las actuaciones en directo con las principales discográficas y artistas para conseguir un lanzamiento apropiado del servicio, dijo.

La tecnología digital ha hecho que sea significativamente más rentable producir y distribuir conciertos a través de servicios online como iTunes o Amazon.com.

Live Nation no desveló los términos financieros del acuerdo, ni estimó cuantos ingresos esperan obtener con la aventura. Pero el riesgo de inversión de la compañía se espera que sea relativamente pequeño al tener ya grabados muchos de los espectáculos que promociona.

2009/11/13

Cientos de conciertos, gratis por internet

Fuente: Infobae.

Al del éxito de U2 en YouTube, se suma ahora la posibilidad que ofrecerá Billboard para los amantes de la música, que podrán seguir los shows sin costo alguno, desde cinco ángulos distintos.

BillboardLive.com dice que su nuevo sitio de conciertos le ofrece a los cibernautas distintas perspectivas de actuaciones de Alicia Keys, Usher, David Archuleta, Daughtry y otros artistas aún por anunciarse.

Los usuarios pueden seleccionar de entre cinco cámaras diferentes mientras disfrutan de conciertos completos de estos cantantes, enfocándose sólo en el baterista o el guitarrista si así lo desean.

El sitio también permite el uso de Twitter o Facebook durante la transmisión sin necesidad de abandonar el espectáculo.

La aplicación también está disponible para iPhone. En febrero se agregarán nuevos conciertos.

El fundador, Michael Williams, dice que el sitio está "reconectando artistas con fans, gratis".

2009/11/09

Un concierto de Rihanna podrá seguirse en todo el mundo a través del teléfono móvil

Fuente: El Pais.

El próximo 16 de noviembre, la cantante Rihanna dará un concierto en Londres que podrá seguirse en todo el mundo a través de los teléfonos móviles. La iniciativa está patrocinada por Nokia para presentar su nuevo modelo X6, pero podrá verse en cualquier teléfono con acceso a Internet y tras registrarse en la página especial abierta con este motivo.

Rihanna presentará su álbum Rated R. Los internautas que sigan el concierto están invitados a comentarlo en vivo a través de redes sociales como Twitter o Facebook. Aunque ya se han hecho experiencias anteriores, ésta es la primera vez que la lidera un fabricantes de móviles y demuestra el poderío de las nuevas tecnologías para la distribución musical. La semana pasada, Robbie Williams anunció que se nuevo disco estaría disponible en exclusiva tres días en Spotify para su escucha gratuita en streaming.

2009/07/08

Los artistas ganan más con los conciertos que con los discos

Fuente: Cinco Dias.

La próxima semana Michael Jackson habría empezado a salir de sus millonarias deudas a paso de "moonwalk" con el primero de 50 conciertos, para los cuales se habían vendido todas las localidades, en el auditorio 02 de Londres.

Aunque los espectáculos, programados para comenzar el 13 de julio, no tendrán lugar tras la muerte del autoproclamado "Rey del Pop" por un paro cardiaco el mes pasado, los 50 millones de dólares que la revista Billboard calcula que Jackson habría ganado con ellos ilustran cuán críticos se han vuelto los eventos en vivo para los principales artistas. Desde Madonna hasta U2, los artistas ganan decenas de millones de dólares con presentaciones en vivo.

Ahora que las ventas de discos han caído un 30% en los últimos diez años y que las descargas ilegales representan casi toda la música que se escucha online, los conciertos en vivo se han convertido en el segmento más lucrativo y de más rápido crecimiento del sector. Los admiradores están pagando dos veces más por las entradas a los principales conciertos que hace diez años, así que los artistas que antes vez actuaban en conciertos en vivo para promover las ventas de sus discos ahora producen álbumes para impulsar la asistencia a sus giras.

"Un disco es ahora solo un billete de viaje", dijo Steven Van Zandt, guitarrista y miembro fundador del grupo Bruce Springsteen and the E Street Band, en una entrevista en Cannes, Francia. Los conciertos en vivo "te consiguen licencias, escenas en películas, programas de televisión e ingresos por publicidad. Los grupos pueden vender espectáculos en vivo más que discos".

Van Zandt, que también interpretó el papel de "Silvio" en la serie de HBO "The Sopranos", calcula que los conciertos en vivo representan el 95% de su ingreso por tocar con Springsteen, frente al 75% hace casi 20 años. La gira de Springsteen en 2003 fue la más vendida ese año, y generó ingresos por 116 millones de dólares, según la publicación sobre conciertos Pollstar.

Cambio de guardia

El mercado de conciertos en vivo generó 21.600 millones de dólares en 2008, un incremento del 54% en tres años, según la Federación Internacional de la Industria Fonográfica. El año pasado, las ventas de música grabada ascendieron a 18.400 millones de dólares, dijo el grupo.

"El balance entre ventas de discos y conciertos en vivo se ha invertido", dijo el promotor de conciertos Harvey Goldsmith, que ha trabajado con Jackson, The Who, U2, Bob Dylan y Luciano Pavarotti. Las 100 principales giras de 2008 generaron un monto récord de 2.430 millones de dólares, un 6,5% más que en 2007, dice Pollstar.

"El notable crecimiento de los ingresos por conciertos en vivo indica que hay un 'cambio de guardia', que para muchas bandas nuevas deja atrás un modelo en el que se hacía una gira con pérdidas a fin de impulsar las ventas de discos y conduce hacia una situación en que los ingresos por conciertos en vivo son la actividad remunerativa principal", dijo Will Page, economista jefe de PRS For Music, la agencia de recaudación de regalías del Reino Unido.

Alrededor del 90% de los ingresos producidos por un concierto son para los artistas, que cubren las comisiones de sus agentes, administradores y los costes de producción, dijo. El resto es para los promotores, que pagan los costes de promoción y operativos.

Las principales empresas de discos están buscando maneras de quedarse con una parte de los ingresos por conciertos en vivo. Están firmando con los artistas lo que llaman "contratos 360" en los que obtienen una porción de los derechos de un artista sobre música grabada, giras, mercancía y publicidad.

Warner Music Group, que empezó a firmar contratos 360 en 2006, tiene cerca de la mitad de sus artistas en esta modalidad, dijo John Reid, director de Warner Music U.K. & Europe y vicepresidente de Warner Music International. Algunos de los artistas que han firmado acuerdos 360 son Paramore, Katherine Jenkins, Little Boots y Alesha Dixon.

Los precios de las entradas subieron un 8,4% en 2008, y el precio promedio fue de un récord de 67,33 dólares, dice Pollstar.

La mayor gira del año pasado fue la de Madonna, que generó 105,3 millones de dólares, según Pollstar. The Police tuvo la mayor gira de 2007, con 133,2 millones de dólares, y en 2006 la gira de los Rolling Stones fue la número uno, con 138,5 millones de dólares. A la larga quizá los álbumes sean presentados junto con las entradas para conciertos, dijo Giddings.

"Los días en que Michael Jackson vendía 25 millones de álbumes son cosa del pasado", dijo. "No hay mejor experiencia que asistir a un concierto. Es una vivencia inolvidable, vinculante y emotiva".

2007/12/27

RadioHead dará un concierto gratuíto por Internet

Fuente: HispaMp3.

No contentos con ofrecer directamente y sin intermediarios su último álbum a través de Internet, RadioHead ofrecerá un concierto a través de la red en la que nos presentarán el mismo.

RadioHead decidió vender su último álbum, "In Rainbows" a través de Internet, a un precio abierto, el que cada uno de sus compradores consideró oportuno.

La iniciativa fue todo un éxito, y no contentos con romper los esquemas del mercado discográfico, ahora regresan con una propuesta igualmente interesante.

El próximo lunes 31 de diciembre RadioHead ofrecerá a través de Internet un concierto de una hora de duración, durante el cual nos presentarán su último disco, "In Rainbows".

Un concierto promocional que servirá como adelanto de su puesta a la venta en formato CD, previsto para el 1 de enero.

2007/09/27

Videos y conciertos de Soda Stereo en Stage6 para ver y descargar

Disponibles para ver y/o descargar gratuitamente. Los videos estan en formato DivX:

Soda Stereo - Free Concert - Stadio: Concierto de 60 minutos que puedes descargar a la computadora!

Soda Stereo - Vina Del Mar 1ra: Este tiene 68 minutos de duracion, que tambien puedes descargar a tu disco duro!

Soda Stereo - Re-Plugged 1997: Con 50 minutos de duracion, el cual tambien lo puedes descargar.

Soda Stereo - Vina Del Mar 1987: Con una duracion de 66 minutos, disponible para descarga.

Soda Stereo - En Obras 1986: Otro mas, y dura 58 minutos.

Soda Stereo Mexico Televisa 1988: Este es de 45 minutos, y tambien esta disponible.

Soda Stereo - Teatro Monumental: Dura 38 minutos, tambien disponible para descarga.

Soda Stereo - Estadio Velez Sarsfield: Con 45 minutos de duracion, tambien lo puedes descargar gratis.

Soda Stereo - Cancion Animada: 72 minutos de otro concierto, tambien disponible.

Musicales de corta duracion:

- Soda Stereo - Cancion De Animal
-
Soda Stereo - Juegos De Seduccion
-
Soda Stereo - Teatro Monumental
-
Soda Stereo - Persiana Americana
-
Soda Stereo - Lo Que Sangra
-
Soda Stereo - En La Ciudad De la
-
Soda Stereo-De musica ligera
-
SODA STEREO Parte de la conferencia Museum
-
Soda Stereo - Crema de estrellas

Definitivamente Stage6 es lo mejor que he visto hasta ahora...