ADNStream sube sus películas a las teles de Samsung y Vodafone

La compañía, especializada en distribuir contenidos de vídeo a través de la red, se creó hace solo tres años, pero en las últimas semanas ha logrado cerrar algunos acuerdos clave para poder jugar en un terreno donde compiten gigantes como Google, Apple, Telefónica, Vodafone, Intel, Sony, las grandes cadenas de televisión...
Los dos socios fundadores de ADNStream, Álvaro Alonso y Javier Sánchez, lanzaron hace unos días sus contenidos en los televisores con conexión a internet de Samsung, la empresa líder en ventas de este tipo de dispositivo en España. "Hasta ahora, el único widget (aplicación) de vídeo en las teles de Samsung en España era Youtube, el portal de contenidos de Google", dice orgulloso Sánchez, un emprendedor que conoce bien los dos mundos que une el proyecto de ADNStream, el de internet (trabajó en Eresmas) y el de la televisión (creó la productora Sibloc, que a finales de 2007 vendió a Vértice).
También la compañía se ha convertido en uno de los principales proveedores de tecnología y de contenidos del nuevo set top box de Vodafone, presentado el pasado Simo, con el que la operadora quiere conquistar el incipiente mercado de la televisión por internet. Además, ADNStream puede presumir de haber sido la primera aplicación en España para ver películas en el iPad (lograron 20.000 descargas en dos semanas y más de 6.000 reproducciones al día de vídeos en el tablet de Apple), e igualmente de haber alcanzado un acuerdo estratégico con Paramount, que les permite emitir en su plataforma las producciones de la major.
Las relaciones con Hollywood no acabarán aquí. O eso es lo que intentará la firma española, que negocia alianzas similares con otras grandes productoras de EE UU. "No es fácil para una empresa pequeña como la nuestra, pero el hecho de que una haya probado nuestra tecnología y haya dado buenos resultados, nos abre el camino hacia el resto", comenta Sánchez.
Modelo de negocio
El objetivo de ADNStream es estar presente en todos los dispositivos que permitan hacer la convergencia entre televisión y PC (set top boxes, smartphones, tablets, consolas como la PlayStation 3 y la TV-PC). Su modelo de negocio se basa en una premisa: "La tele actual nos gusta, pero es muy mejorable. Llevamos 50 años con una televisión que no sabe nada de nosotros y que nos echa a todos la misma publicidad, aunque para muchos sea irrelevante la mayor parte de ella", aclara Sánchez, que cuenta que la solución de ADNStream "usa tecnología de inteligencia analítica para conocer al usuario y monetizar los contenidos mediante publicidad que sí interesa a la audiencia".

Planes para abrir una oficina en San Francisco en 2011

ADNStream presume de ser el mayor agregador legal de contenidos gratuitos en castellano (películas, documentales, series infantiles, videoclips). Incluso cuenta con varios canales temáticos (cocina, historia, biografías...). Muchos de estos contenidos son gratis para el usuario si antes ven una publicidad, aunque también ofrecen contenidos de pago. Por ejemplo, se pueden alquilar películas el día del estreno en los videoclubs desde 1,50 euros y ver documentales desde 0,99 euros el episodio. ADNStream, que tiene 8 trabajadores y ha invertido hasta ahora 1,6 millones de euros, ha alcanzado este año el punto de equilibrio y planea abrir en 2011 una oficina en San Francisco. "Queremos impulsar el negocio hacia Latinoamérica y el mercado hispano de EE UU, y ser un punto de apoyo para empresas de allí que quieran expandirse hacia Europa".

Cinco Dias

Microsoft: "Quizá financiemos nosotros la película de Halo"

Las aventuras del Jefe Maestro tendrán su versión cinematográfica. Eso es lo que asegura Microsoft, en boca de uno de sus ejecutivos, en unas recientes declaraciones publicadas en New York Videogame Critics Circle en las que además de tal afirmación repasa los principales problemas con los que el filme se ha encontrado hasta ahora. “Habrá una película de Halo”, aseguraba Frank O’Connor.
“Todo el mundo quiere hacerla: el director, Microsoft y los altos ejecutivos de las compañías cinematográficas”. Tras ello señaló directamente el principal escollo que tienen los Spartan para llegar a la gran pantalla. “Fueron los abogados. Reunidos a puerta cerrada con sus contratos, todo se fue al traste. El problema era que la compañía cinematográfica no podría hacer dinero más allá de la película”, señaló O’Connor recordando que los derechos de la franquicia son de Microsoft. “Quizá la financiemos nosotros mismos”, finalizó.

MeriStation

'Lobezno 2' no será una secuela

Lobezno volverá, pero lo hará como one-off", totalmente independiente del resto de Lobeznos visto hasta la fecha. Así lo ha anunciado esta semana Darren Aronofsky (El Luchador o Réquiem por un sueño), que se hará cargo de la cinta, y que ha querido dejar claro que la película no tendrá nada de secuela, ni de la anterior, ni de ninguna entrega de X-Men.
Lo único claro es que el protagonista volverá a ser Hugh Jackman, que se titulará The Wolverine y que tendrá un argumento plenamente fiel a a la serie de cuatro números sobre el personaje que en 1982 publicaron Chris Claremont y Frank Miller y que es considerada un auténtico clásico del género, según reveló Aronofsky en declaraciones a Hitfix recogidas por Europa Press.
El encargado de adaptar la historia original al guión de cine será Christopher McQuarrie, quien ha trabajado en cintas como Valkiria, Sospechosos Habituales y The Tourist.
El argumento girará alrededor de la lucha entre Logan y la familia de una bella japonesa, expertos samuráis, que impiden la relación entre Lobezno y ésta, obligando a la chica a casarse con otro hombre.

20minutos

La historia de Silent Hill 3 será la base del film Silent Hill: Revelations

Ayer os informábamos de que las productoras Davis Films (Domino, Saga Resident Evil) y Lionsgate (saga Saw, Hostel, REPO! The Genetic Opera) se encontraban a la busqueda de compradores para la secuela cinematográfica de Silent Hill.
Hoy, la red entera se está haciendo eco de una información que apunta a que Silent Hill 2 (subtitulado Revelations) ya tiene quien se siente tras las cámaras. El elegido es Michael J. Basset, cineasta británico autor de cintas de terror como Deathwatch y de corte fantástico como Solomon Kane.
Según podemos leer en webs como ShockTillYouDrop o bloody-digusting, la historia no se basará en el segundo título de la saga sino en el tercero. Silent Hill 3 se ambientaba diecisiete años después de los hechos acontecidos a Harry Mason en Silent Hill, y su protagonista era Heather, una adolescente que se despierta en el restaurante de un centro comercial y que viaja al terrorífico pueblo de Silent Hill para indagar más en su pasado.
Siguiendo la estela de sagas como Resident Evil, Silent Hill: Revelations será filmada en 3D de cara a su exhibición en este lucrativo formato. 

MeriStation

"La red social" es una historia real según dos de sus personajes

Yahoo!

Cameron y Tyler Winklevoss - dos de los personajes principales retratados en "La red social" - dijeron que la película narra fielmente la creación de Facebook, objeto de una disputa legal en la que están implicados.

Los gemelos de 29 años, que han demandado a la página web alegando que la idea de crear Facebook se les ocurrió a ellos cuando estudiaban en la Universidad de Harvard, dijeron el sábado que estaban satisfechos con la manera en que se les retrata en la película.

"(La película) hace un gran trabajo a la hora de capturar los hechos que tuvieron lugar durante los 18 meses de la fundación de Facebook. Es una historia real", dijo Cameron en una entrevista.
Los gemelos nunca llegaron a reunirse con el guionista, Aaron Sorkin, ni con Ben Mezrich, escritor del libro en el que está basada la película.
"Nosotros éramos meros espectadores. Esperábamos lo mejor, y nos sentimos aliviados cuando vimos la película", agregó Cameron.
La cinta intercala declaraciones de las demandas que presentaron los gemelos Winklevoss, además del antiguo mejor amigo del consejero delegado de Facebook, Mark Zuckerberg, y cofundador de la red social, Eduardo Saverin.
Estas demanda desembocaron en varios acuerdos que no han sido revelados, pero los gemelos han vuelto a adoptar acciones legales, diciendo que no se les informó correctamente del verdadero valor de Facebook y que se habían omitido documentos importantes.
Los hermanos Winklevoss se encontraban el sábado en Cambridge, Massachusetts, para participar al día siguiente en la tradicional regata Head of the Charles en el río Charles, que separa Boston y Cambridge. Varios cientos de miles de espectadores se reúnen cada año en la ribera del río, convirtiendo el evento en una de las competiciones más vistas.
Los dos han destacado como miembros del equipo de remo de Harvard, y terminaron en sexta posición en los Juegos Olímpicos de Pekín en 2008. Pero esta faceta suya no los convirtió en personajes famosos como lo ha hecho "La red social".
La película muestra a Zuckerberg como un genio informático socialmente inadaptado a quien los hermanos Winklevoss contratan para terminar la creación de una red social en Internet. Zuckerberg coge el trabajo, pero da un giro al proyecto y crea su propia web, que originalmente se llamó "The Facebook".
El joven empresario ha dicho que la película no se ciñe a la realidad.
Según los gemelos, no abrieron sus cuentas en Facebook hasta 2008 - después de haber participado en los Juegos Olímpicos -, para poder mantener el contacto con los amigos que habían conocido en la capital china.

MovieReshape, solución 'Photoshop' para las películas

El Pais

Después de la cirugía plástica, el Photoshop es el servicio más demandado por los personajes públicos a la hora de ocupar portadas en papel cuché. Pero este programa de edición gráfica desgraciadamente no se puede aplicar a imágenes en movimiento. El instituto de informática Max Planck de SaarBrucken (Alemania) ha dado con la solución: MovieReshape, un software que adapta a posteriori el físico de los actores a lo que exija el guión.
El programa informático -que será presentado en diciembre en la feria de aplicaciones gráficas Siggraph de Seúl- pone o quita centímetros de estatura, ensancha o estrecha cuerpos o partes concretas, gracia a una figura en 3D donde el arreglista detalla los parámetros que queremos darle al actor (peso, altura, medidas de piernas, cintura, cadera y pecho). El arreglo se incorpora automáticamente a las escenas filmadas escogidas, sin necesidad de retocar fotograma a fotograma.
La informática se utiliza en el cine para cambiar decorados, textura de la ropa o incluso expresiones físicas de los actores, pero más complejo es el cambio completo de escenas en movimiento. En los ejemplos presentados por Arjun Jan y su equipo, una treintena de espectadores no supo apreciar que al vigilante de la playa se le habían aumentado sus pectorales un 30%.

'Los Vengadores' tendrán secuela... en 2017

20minutos

Visión de futuro no es precisamente lo que falta en Marvel Studios. La editorial de cómics y productora de cine ha planteado sus estrenos futuros con un nutrido calendario de estrenos que culmina, ni más ni menos, que en 2017 con la secuela de Los Vengadores.
Fue uno de los protagonistas de la cinta, Mark Ruffalo (que toma el papel de Hulk/Bruce Banner en sustitución de Edward Norton) quien reveló los ambiciosos planes de Marvel para los próximos años. Así, además de los ya confirmados estrenos de Thor (mayo de 2011), El Capitán América (julio de 2011) y Los Vengadores (mayo de 2012), se lanzarán diversas secuelas y películas de otros personajes hasta que en 2017 llegue la segunda entrega de Los Vengadores.
"Ellos quieren crear varias películas en un par de años. Además, probablemente también habrá una par de secuelas más de Los Vengadores, será divertido", dice Ruffalo en declaraciones a Empire. Entre ellas, además de la consabida tercera parte de Iron Man, podríamos encontrarnos con la película de La Viuda Negra, protagonizada por Scarlett Johansson o la de Ant-man.
Y Ruffano confía en que una de esas películas que ocupen los cinco años que irá entre una y otra película de Los Vengadores esté protagonizada por él. "Posiblemente tengamos otra únicamente con El Increíble Hulk. A mi modo de ver, Edward Norton dejó al personaje de una forma perfecta para poder retomarlo", apuntó.
Pero antes tendrá que rodar Los Vengadores a las órdenes de Joss Whedon y con un reparto que incluirá nombres como los de Robert Downey Jr. (Iron Man), Chris Evans (Capitán América), Chris Hemsworth (Thor), Samuel L. Jackson (Nick Fury) Don Cheadle (Máquina de Guerra) y Scarlett Johansson (Viuda Negra).

La película de Uncharted ya tiene director

MeriStation

Tras haber abandonado en un principio el proyecto de dirigir la película sobre Uncharted: Drake's Fortune, el director David O. Russell ha llegado a un acuerdo con la productora Columbia Pictures para escribir el guión y dirigir el film basado en el exitoso videojuego de Naughty Dog, cuya primera entrega ha vendido más de 2.500.000 unidades, cifra superada por la secuela Uncharted 2: Among Thieves.
David O. Russell, director de éxitos del cine independiente como Spanking the Monkey, Flirteando con el Desastre y Extrañas Coincidencias, está preparando su primera película con un gran estudio, The Fighter, que se estrenará en diciembre en EE.UU. A pesar de estar interesado en dirigir la adaptación cinematográfica de "Orgullo y Prejuicio y Zombies", decidió dejar de lado este proyecto para dedicarse plenamente a plasmar en la pantalla grande las aventuras de Nathan Drake.

Y el fundador de Facebook fue a ver su película

El Mundo

Dijo que jamás iría a ver una película que presenta una imagen distorsionada de su manera de ser, pero tan solo un par de semanas después del estreno de 'The Social Network', Mark Zuckerberg, fundador de Facebook, no ha podido resistirse a la tentación. Su firma de relaciones públicas lo hizo público a través de un comunicado, asegurando que el joven millonario y algunos miembros de su empresa decidieron asistir a un pase de la cinta, aprovechando el momento que se vive en la compañía con sede en Palo Alto, California.
"Para celebrar un periodo de intensa actividad en Facebook, fuimos al cine. Pensamos que esta película en particular sería divertida", reza el comunicado, un tanto sorprendente después de los que se emitieron rechazando el argumento de la película, escrita por Aaron Sorkin y dirigida por David Fincher.
En ella, se describe el personaje de un hombre que supo convertir su estrategia para conseguir chicas en la universidad, en todo un fenómeno social en la red y que hoy cuenta con 500 millones de seguidores en todo el mundo. Claro que para conseguirlo, Zuckerberg tuvo que traicionar a unas cuantas personas por el camino, además de pintarlo como un tipo extraño, egoísta y sin compasión.
Zuckerberg tenía razones sobradas para no ir a ver la película y tuvo a sus representantes pendientes de una posible demanda contra la cinta, aunque de momento no han hecho tal movimiento. Puede que se abstuvieran después de ver el enorme éxito de público que ha tenido el largometraje, que en tan solo dos semanas en cartelera, lidera todas las listas con casi 29 millones de dólares en taquilla.
Y no solo eso, sino por la aceptación general de la crítica especializada, que ya especula con su inclusión en varias categorías de los Óscar para el próximo mes de febrero. Al final, y pese al duro retrato que pintan de uno de los hombres más ricos del planeta, la situación se puede tornar en más publicidad, si cabe, para una red en pleno ascenso frente a competidores como Twitter y Linkedin.
La cinta está protagonizada por Jesse Eisenberg en el papel de Zuckerberg y por el cantante y actor Justin Timberlake, metido en la piel de Sean Parker, fundador de Napster, en un papel por el que "hubiera tirado una puerta abajo".

Sam Raimi dirigirá otra película antes que la de World of Warcraft

MeriStation

El director de cine Sam Raimi (Spiderman, Posesión Infernal) ha confirmado que ha decidido llevar a cabo su proyecto con la Disney (una nueva adaptación de El mago de Oz) antes de meterse de lleno en el rodaje de la película World of Warcraft.
Sam Raimi lleva asociado a la adaptación del MMO de Blizzard varios años, si bien la producción del largometraje no ha podido iniciarse debido a problemas financieros y al guión, que aún no habría sido completado. Ayer era Steven Spielberg quien protagonizaba el rumor de que su estudio estaría tras los derechos de Halo para el cine y no sorprendería que en lo que resta de semana hubiese alguna noticia similar.

Cuidado, caen puñaladas por Facebook

El Pais

La visita a Madrid, en octubre de 2008, de Mark Zuckerberg, creador de Facebook, la red social más exitosa de Internet, pasó casi inadvertida. Los medios de comunicación apenas se fijaron en el chico, vestido con sudadera de la Universidad de Harvard, que llenó a rebosar el teatro Lara de la capital, donde se celebraron unas jornadas dedicadas a la red social. "Facebook no era todavía un fenómeno mediático. Era un enano al lado de MySape", cuenta Martín Varsavsky, fundador de Jazztel y creador de la red Wifi FON, que organizó el evento. Para empezar, la plataforma no estaba en español. "Facebook no dio el salto brutal hasta 2009", dice Juan Díaz, que trabajó nueve meses como directivo de esta compañía en España y conoció al líder en la sede de Palo Alto (California).
Hoy no ocurriría lo mismo. De ser un nombre conocido solo en los círculos de enterados, Mark Zuckerberg se ha convertido en toda una celebridad, y su invento, en una prodigiosa maquinaria de comunicación, donde más de 500 millones de usuarios intercambian opiniones, fotografías, noticias. Todo un salto en la corta carrera de este niño prodigio, nacido en Nueva York en mayo de 1984, hijo de una psiquiatra y un dentista apasionado de los ordenadores, que supo potenciar las cualidades innatas del niño. Mark, que tiene tres hermanas, empezó tan pronto su carrera que el profesor del centro especializado al que le llevó su padre le dijo al verlo aparecer con el pequeño: "No puede traerse el niño a clase".
Aquel alumno aventajado que estudió en las mejores escuelas e ingresó en la Universidad de Harvard sigue estando ahí, bajo la apariencia discreta del joven empresario entregado en cuerpo y alma a su negocio.
Pero en el plazo de unas semanas, su nombre ha acaparado titulares en todo el mundo. Elegido por la revista Vanity Fair como el personaje más influyente del nuevo establishment de Estados Unidos, acaba de desbancar a Steve Jobs, creador de Apple, y a Rupert Murdoch, magnate de los medios, en la lista de los más ricos que publica todos los años la revista Forbes. Zuckerberg, con su rostro aniñado, su ropa informal y su sencillez, ha triplicado su fortuna en un año, hasta alcanzar los 6.900 millones de dólares (5.000 millones de euros). Y, aunque ocupa de momento el puesto 35º de la lista, la progresión de sus ganancias es tal que todo apunta a que será pronto el más joven en encabezarla.
Como todo multimillonario que se precie, acaba de dar el salto a la filantropía. Anunció que financiará con 100 millones de dólares (73 millones de euros), en acciones de Facebook, un programa para mejorar la calidad de la enseñanza en Newark (Nueva Jersey). "En el mundo anglosajón está totalmente establecido que el que más gana tiene que ser el que más da. Aparte de que está en la tradición judía", dice Varsavsky, judío como Zuckerberg.
Pero hay otros motivos detrás de esa generosidad. Como los hay en su repentina apertura a los medios de comunicación. Zuckerberg se ha dejado ver en el programa de Oprah Winfrey, y concedió una entrevista a la revista The New Yorker, para explicar cómo vive. Un evidente intento de contrarrestar el impacto negativo de una película que se estrena ahora en Estados Unidos sobre la gestación de Facebook, en 2004. The Social Network (La red social) es un retrato devastador, dicen, del joven creador de la mayor red social en Internet. La película narra episodios escogidos de las relaciones de Zuckerberg con el grupo de amigos de la Universidad de Harvard que contribuyeron a poner en marcha el invento más exitoso en Internet desde la aparición de Microsoft. Hay sexo, drogas, amistades rotas y traiciones. Y Zuckerberg es retratado en ella como un trepa obsesionado por el sexo. Un tipo sin escrúpulos, desleal y traicionero. El filme recoge sobre todo la versión de Eduardo Saverin, en aquella etapa amigo íntimo de Zuckerberg y apartado después del invento. Y la de los hermanos Cameron y Tyler Winklevoss, que denunciaron a Zuckerberg por haberles robado supuestamente la idea de Facebook.
Saverin consiguió después que se le asignara el 5% de las acciones de la red social, y los hermanos Winklevoss, tras años de pleitear, obtuvieron hace poco una indemnización de unos 50 millones de euros, que ahora les parece escasa.
El litigio sacó a la luz una serie de correos electrónicos que Zuckerberg había intercambiado con antiguos compañeros de Harvard. En uno de ellos se jacta de contar con datos y fotografías de 4.000 alumnos. Cuando el amigo le pregunta cómo los ha conseguido, Zuckerberg responde: "Confían en mí. Qué gilipollas".
La película The Social Network, apuntala esa visión de Zuckerberg. Dirigida por David Fincher y con guión de Aarón Sorkin, autor de la serie El ala oeste de la Casa Blanca, se basa en un libro, The accidental billioners (Los multimillonarios accidentales), de Ben Mezrich, un relato donde se mezclan ficción y realidad. "No he querido ser injusto con este chico, al que no conozco, que no me ha hecho nada y que no merece un puñetazo en la cara", ha declarado Sorkin, a la revista The New Yorker. En su opinión, bastante demoledora, los creadores de la mayor red social en Internet eran, paradójicamente, "un grupo de gente disfuncional en el plano social".
Martín Varsavsky, que no sabe nada de la película, defiende a Zuckerberg. "Como todas las personas exitosas, es una especie de gestor-diseñador y vive obsesionado con Facebook. Sólo piensa en cómo mejorar su producto. Y es capaz de asumir riesgos. Cuando vino era justo antes de las elecciones en Estados Unidos, y sentí que no le interesaban ni Bush ni Obama lo más mínimo". Juan Díaz, que fichó por Vivanki, una empresa de comunicación, lo describe también como un obseso del trabajo. "Vive entregado a la empresa, y tiene verdadera devoción por el equipo y por los usuarios".
Ni Díaz ni Varsavsky creen que la película pueda erosionar a Facebook. Y eso es lo único importante para su creador.

La alfombra roja de la película de Facebook: ¿oportunidad o infierno para la compañía?

Silicon News

Hoy arranca en Nueva York el festival de cine New York Film Festival, que abrirá la película más esperada de la industria de la nuevas tecnologías, The Social Network. En una semana estará en los cines de todo Estados Unidos y la pesadilla de Mark Zuckerberg tomará nombre de estreno.

La gran crisis de imagen corporativa de Facebook podría llegar en la sesión de tarde. A principios de verano, la compañía y sobre todo su CEO, Mark Zuckerberg, se vieron arrastrados a un infierno corporativo tras varios errores en privacidad y sobre todo tras la intervención desastrosa de Zuckerberg en las conferencias del prestigioso medio All Thing’s Digital.

Inseguro y tan sudoroso que tuvo que sacarse la sudadera, los analistas se llevaron las manos a la cabeza ante semejante error de principiante. El mercado empezó a especular con la inminente salida de Zuckerberg de la dirección de la firma, para dejar paso a un CEO outsider como hicieron los fundadores de Google, Sergey Brin y Larry Page, con Eric Schmidt.

El segundo asalto podría ser esta película, que algunos incluso han llegado a ver con posibilidades de Óscar y con una cuidada estrategia de comunicación, magistralmente planteada, que la ha puesto en boca de todos. En el mundillo, muchos desean verla y las desgracias de Zuckerberg se han convertido en el culebrón fascinante que le faltaba a la casi siempre anódina plana mayor de la industria tech.

Facebook tiene que lanzarse al asalto. El libro en el que está basada la historia, The accidental billiones, de Ben Mezrich, ya fue desdeñado por la compañía. “Bez Mezrich aspira obviamente a ser la Jackie Collins o la Danielle Steel de Silicon Valley”, acusaba tras la aparición del texto Elliot Schrage, máximo responsable de comunicación de Facebook tras la salida del libro, como ahora recoge The Wall Street Journal. Según el Journal, mientras la película seguía su camino hacia los cines, los trabajadores de Facebook trabajaron entre bambalinas para conseguir imponer una historia corporativa alternativa y más amable.

Para la película incluso llegaron a colaborar, al menos uno de sus directivos, ofreciendo un perfil oficial de Mark Zuckerberg e información sobre algunos de los procesos tecnológicos, según apuntan al diario económico neoyorkino. De hecho, el responsable de comunicación y la COO de Facebook, Sheryl Sandberg, ya han visto la película. Zuckerberg, por lo que se sabe, no.

La clave está en saber volver hacia lo positivo el impacto de la película. Jessi Hempel, de Fortune, ha llegado incluso a tachar la película como “lo mejor que le pasó a Facebook desde que tu madre se hizo cuenta”, ya que aporta a la compañía un mito generacional... con el glamour y el romance de Hollywood.
Facebook podría estar a punto de salir a bolsa, según el buzz de mercado más recurrente. ¿Podría afectar la película a la imagen seria de la compañía? O quizás acabe por consolidar el aspecto definitivamente cool del producto. Sea lo que sea, la empresa tendrá que ser rápida y hacer algo al respecto.

Ruedan con la cámara de un celular y un microscopio la película más pequeña del mundo

El Tiempo

La cinta de acción trata sobre una muñeca de 9 milímetros que huye de una tela.

Con la cámara de un teléfono móvil y un microscopio la productora Aardmann, de los creadores de 'Wallace and Gromit', logró rodar la película 'Dot' (Punto).
Esta fue elaborado como un producto de mercadotecnia para Nokia, ya que se ha utilizado el modelo de teléfono smartphone N8, que la firma finlandesa ha convertido en su principal apuesta para hacer frente al iPhone.
La película, que aspira a ser incluida en el Libro Guinness de los Récords, muestra a la pequeña Dot corriendo mientras un pedazo de tela se descose detrás de ella.
Dot huye durante el minuto y medio que dura la cinta, subida en una abeja, saltando sobre alfileres y agarrada a unas flores, hasta que decide hacer frente a la tela con dos clavos, que le hacen las veces de agujas de tejer, y consigue domar a su perseguidor.
La tela le sirve de manta para irse a dormir bajo un cartel de "The End".
Los animadores usaron una impresora 3D para hacer 50 versiones distintas de Dot, ya que el minúsculo tamaño de la muñeca no permitía manipularla o doblarla para mostrarla desde distintos ángulos y dar una imagen pluridimensional.
Los creadores explicaron que el tamaño fue el mínimo posible, ya que por debajo de los 9 milímetros hubiera sido prácticamente imposible incluir cabeza, tronco y extremidades, partes que fueron pintadas por separado y unidas por un cable delgadísimo.
La animación fue filmada con un CellScope, un microscopio para teléfonos celulares diseñado por un bioingeniero de la Universidad de California, en Berkeley (EE. UU.), que fue acoplado al N8 y a su cámara 12MP.
Esta tecnología se ha utilizado en África para hacer fotos de células cutáneas y sanguíneas y para transmitir las imágenes a expertos con el objetivo de que hagan un diagnóstico médico.
Se prevé también que el dispositivo pueda ser utilizado próximamente en EEUU para hacer análisis de glóbulos blancos en enfermos de cáncer.

'127 horas', lo nuevo de Danny Boyle, provoca desmayos entre el público

20minutos

¿Hasta qué punto puede llegar una persona para sobrevivir? 127 horas, dirigida por el británico Danny Boyle, ganador del Oscar por Slumdog Millionaire, narra una de estas situaciones límite y además basada en hechos reales. Y por la crudeza de algunos de sus momentos ya ha provocado al menos tres desmayos y un ataque de nervios durante su proyección en el pasado Festival Internacional de Cine de Toronto.

Protagonizada por James Franco, que también tendremos oportunidad de ver en Come, reza, ama, junto a Julia Roberts y Javier Bardem (que se estrena este viernes 24) , cuenta la historia del alpinista americano Aron Ralston. El joven quedó atrapado por una roca durante casi cinco días en un remoto cañón del sureste de Utah en mayo de 2003. Para liberarse decidió amputarse su propio brazo derecho.
La dureza de las imágenes obligó a intervenir a los servicios de urgencia médicos. "Se podía ver claramente a la gente en estado de shock, luchando por permanecer en sus asientos e intentando superar la intensidad de lo que estaba pasando enfrente de ellos", según explica el crítico John H. Foote en la web TheWrap, sobre todo en las escenas más sangrientas que muestran con el máximo realismo la drástica medida que tomó Aaron Ralston.

El mismo cronista valora que esta impactante secuencia no es gratuita. "La película necesita esta secuencia", asegura, porque permite comprender la tremenda decisión que debió de tomar su protagonista ante la más terrible de las circunstancias.

Producida por Fox Searchlight, el largometraje de Danny Boyle, que no escatima instantes fuertes como ya demostró en propuestas como 28 días después o Trainspotting, llegará a los cines norteamericanos el 5 de noviembre. En España aún no tiene fecha prevista de estreno.

Amazon, a la caza de un servicio de alquiler de películas

Silicon  News

El gigante del comercio electrónico Amazon ha mostrado su interés por hacerse con el control completo de servicio europeo de alquiler de películas denominado Lovefilm, por el cual habría ofrecido unos 200 millones de libras (238 millones de euros).
La compañía es una vieja conocida ya que a principios de 2008, la firma de ecommerce le vendió su negocio de alquiler de películas británico y alemán. El trato incluyó que Amazon Europa hiciera una fuerte inversión en Lovefilm, llegando a convertirse en su accionista mayoritario. Así, Amazon poseía el 42% de sus títulos.
La información, recogida por Reuters, no ha sido confirmada ni desmentida por Amazon ni la startup.
Amazon parece empeñada en extender sus servicios multimedia con la adquisición de startups dedicadas a esta área. Hace tan sólo dos semanas, la compañía de Internet anunció la compra de Amie Street, una firma dedicada a dar a conocer a nuevos valores musicales. Con la compra de Lovefilm, la major estadounidense podría desarrollar su propia Netflix, como apuntan las quinielas.

Películas bajo demanda con Samsung Movies

eWeek

Samsung apostará fuerte por los contenidos digitales bajo demanda a través de dispositivos que estén conectados a Internet.
Samsung Movies, que así se llamará la nueva plataforma del fabricante coreano, estará disponible en diversos modelos de televisores, teléfonos móviles, reproductores Blu-ray y también ordenadores.
Ha sido creado por mgMEDIA y está basado en una tienda online a través de la cual los usuarios podrán adquirir los contenidos, con películas de última hornada como plato fuerte. Según la compañía, el sistema de registro y pago es muy intuitivo, a través del botón internet@tv que estará disponible o bien en los mandos a distancia o en el pertinente icono en dispositivos móviles. Los pagos se realizarán a través del sistema PayPal.

La IFTA selecciona las 30 películas más significativas del cine independiente de las últimas tres décadas

Pueblo en Linea

Para conmemorar el trigésimo aniversario de su fundación, la Alianza del Cine y la Televisión Independiente (IFTA, siglas en inglés) ha dado a conocer una lista con las 30 películas más significativas del cine independiente de las últimas tres décadas, entre las que figuran títulos como "Amadeus", "Gandhi", "Tigre y Dragón", "Fargo" y "En Tierra Hostil".

"El cine independiente, desde las películas de Oscar hasta las más controvertidas y visionarias, ha modelado y definido la industria cinematográfica y la cultura popular durante los últimos 30 años", afirmó el presidente de la IFTA, Lloyd Kaufman.

Los títulos incluidos en la lista de la IFTA fueron elegidos por los 27 miembros de su Junta Directiva. Todas las películas elegidas han sido financiadas de manera independiente en algún lugar del mundo.

La junta de la IFTA seleccionó 10 películas pertenecientes a cada una de las tres últimas décadas, considerando para ello una gran variedad de factores, como las películas que introdujeron nuevos estilos cinematográficos, los premios, la aclamación de la crítica, el impacto sobre productores de prestigio, los directores o los actores, así como otras cualidades destacadas.

La IFTA y la American Cinematheque empezarán a proyectar la serie a partir del próximo 29 de septiembre, con el visionado de la aclamada película británico-irlandesa "Mi pie izquierdo" (1989), que recibió el Oscar al Mejor Actor (Daniel Day-Lewis) y el Oscar a la Mejor Actriz Secundaria (Brenda Fricker), y el debate posterior con su director, Jim Sheridan.

La organización representa y ofrece significativos servicios de la industria del entretenimiento a las más de 180 empresas de 22 países que son miembros, entre ellas compañías de producción y distribución independiente, agentes de ventas, empresas de televisión, empresas afiliadas a un estudio e instituciones financieras.

Desde 1981, los miembros de la IFTA han producido y distribuido 18 de los 30 títulos de la lista galardonados con el Premio de la Academia a la Mejor Película. En total, los miembros de la IFTA han producido más de 400 películas al año, según datos de la organización.

Según ellos mismos, los títulos más significativos de cada una de las tres últimas décadas han sido los siguientes:

Década 1980-1990: "Amadeus" (1984), "Terciopelo Azul" ("Blue Velvet", 1986), "Bailando con Lobos" ("Dancing with Wolves", 1990), "El Submarino" ("Das Boot", 1981), "Gandhi" (1982), "Mi Pie Izquierdo" ("My Left Foot", 1989), "Pesadilla en Elm Street" ("Nightmare on Elm Street", 1984), "Platoon" (1986), "Sexo, Mentiras y Cintas de Vídeo" ("Sex, Lies and Videotapes", 1989) y "Terminator" (1984).

Década 1990-2000: "Braveheart" (1995), "Tigre y Dragón" ("Crouching Tiger, Hidden Dragon", 2000), "Fargo" (1996), "Cuatro Bodas y Un Funeral" ("Four Weddings and Funeral", 1993), "La Vida es Bella" ("Life is Beautiful", 1997), "Pulp Fiction" (1994), "Reservoir Dogs" (1992), "El Silencio de los Corderos" ("The Silent of the Lambs", 1991), "Sospechosos Habituales" ("The Usual Suspects", 1995) y "La Ley de Cada Día" ("Where the Day Takes You", 1992).

Década 2000-2010: "Brokeback Mountain" (2005), "Crash" (2005), "En Tierra Hostil" ("The Hurt Locker", 2009), "Malditos Bastardos" ("Inglorious Basterd", 2009), "Juno" (2007), "El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo" ("Lord of the Ring: Fellowship of the Ring", 2001), "Million Dolar Baby" (2004), "Monster" (2003), "El Pianista" ("The Pianist", 2002) y "Slumdog Millonaire" (2008).

Menciones de honor merecieron también las siguientes películas: "Los Gritos del Silencio" ("The Killing Fields", 1984), "El Ultimo Emperador" ("The Last Emperor", 1987), "Instinto Básico" ("Basic Instinct", 1992), "El Indomable Will Hunting" ("Good Will Hunting", 1997), "Trainspotting" (1996), "Bowling for Columbine" (2002), "Memento" (2000) y "Crépúsculo" ("Twilight", 2008).

Microsoft todavía piensa en una película de Halo

Vandal

Microsoft todavía sigue con planes para que se realice una película basada en la saga Halo, aunque también se está evaluando la posibilidad de llevar el proyecto a la televisión.

"Todavía tenemos interés en hacer una película de Halo", ha dicho Frank O'Connor, responsable de la saga en Microsoft, a la revista Variety.

"Hemos creado una cantidad ingente de documentación y materiales para una película. Tenemos una buena idea de qué tipo de historia queremos contar, pero no avanzaremos en esto hasta que haya una buena razón para hacerlo. No tenemos prisa."

Los planes para una película se remontan a varios años atrás, cuando en 2007 Peter Jackson y Neill Blomkamp iban a producir el filme, pero finalmente Universal y Fox se echaron atrás, principalmente ante un presupuesto que rondaba los 135 millones de dólares. Ahora, desde Variety, también se señala que los estudios estaban "molestos por la arrogancia de Microsoft" en ese momento.

Pese a todo, desde Variety se asegura que "Microsoft retiene los derechos fílmicos de cualquier película de Halo, y todavía tiene ganas de producir una película cuando se puedan cerrar presupuesto e historia." De hecho, todavía se estaría trabajando en guiones de Garland, Stuart Beattie, D. B. Weiss y Josh Olson.

Una película sería un proyecto con una historia propia e independiente "no otra manera de contar la historia del juego", según señala Frank O'Connor, quien tampoco descarta la televisión para la realización de una serie, una posibilidad que están "evaluando atentamente", según O'Connor.

China busca su espacio en la “Fábrica de Sueños”

Pueblo en Linea

La industria fílmica de China ha crecido en proporciones épicas en años recientes. A la par, los propietarios de estudios chinos han desarrollado un extraordinario apetito por una rebanada más grande de la empanada, así que lanzan sus redes cada vez más lejos. ¿Cuál será su próximo destino? Nada menos que Hollywood, según informa Liu Wei.
A principios de este año, se corrió el rumor de que una compañía de China estaba entre los licitadores de Miramax, una subsidiaria de Disney. Todo indica que esta firma fracasó en la puja por obtener los estudios, quedando eliminada en la primera ronda. Más tarde Disney confirmó la venta de Miramax, pero todavía no sabemos si había algún licitador chino entre los competidores. Ben Ji, presidente de Angel Wings Entertainment, una productora con sede en Beijing, dijo a China Daily que se trataba de una compañía respaldada por un gobierno provincial. Es de suponer que este ejecutivo disponga de la información respectiva. Ji lleva 20 años trabajabando en el campo cinematográfico, televisivo y de Internet, y pasó algún tiempo en la división de distribución internacional de la Warner Brothers, supervisando el mercado chino para películas tales como The Matrix y Troy. Fue también el primer ejecutivo y gerente local para los estudios de Walt Disney en China.

Ben Ji no dio el nombre de la compañía china, pero dice sentirse optimista sobre las perspectivas de que firmas de China logren hacerse de un espacio en Hollywood, más temprano que tarde. Su razón es simple: China tiene el dinero y necesita un mayor mercado. Y Hollywood tiene la tradición de atraer fondos del extranjero y de lograr evadir las leyes más estrictas sobre propiedad de los medios.

La taquilla de China ha crecido en un 25 por ciento anual en los últimos cinco años. El rédito de los primeros seis meses de 2010 fue de 4.800 millones de yuanes ($780 millones) – casi el total de recaudaciones netas de todo el año 2008.

Los observadores dicen que la industria fílmica dejará ingresos domésticos de al menos 10 mil millones de yuanes este año, una cifra récord. Pero si se compara con los $9 mil 900 millones que ingresaron las taquillas domésticas de EEUU en 2009, esta cifra sigue siendo una minucia.

La razón está clara. Pocas películas chinas han logrado penetrar en los mercados de ultramar, con excepción de las que han llegado al sudeste de Asia.

Resulta evidente asimismo que ha llegado la hora de que las compañías cinematográficas chinas acomentan el futuro con mayor ambición, de ahí que algunas entidades ya estén sentando bases de cara al porvernir. 
Para comenzar, algunas ya se están mostrando más activas en sus co-producciones con Hollywood, invirtiendo en proyectos, en lugar de limitarse a ofrecer talentos y locaciones.

El ejemplo más reciente de esto ha sido Karate Kid, una nueva versión de la bien acogida serie de los 80, que en esta ocasión cuenta con la presencia de la superestrella del kungfu Jackie Chan y de Jaden Smith, hijo del actor Will Smith. El Grupo Cinematográfico de China invirtió $5 millones en la película, la cual co-produjo con Sony.

Huayi Brothers, el mayor grupo privado del sector mediático de China, instaló un departamento internacional hace cuatro años y hoy se jactan de haber co-producido recientes éxitos como El reino prohibido y Shanghai.

Una vez más, la mayor atracción en El reino prohibido fueron las artes marciales, con Jet Li y Jackie Chan en los portagónicos, mientras que Shanghai dependió en gran parte de los encantos carismáticos de la actriz Gong Li y del veterano galán de Hong Kong Chow Yun-fat.

En Beijing, el Gobierno está haciendo su parte en impulsar la influencia de la cultura china por todo el mundo – lo que puede influir favorablemente en otorgar ímpetu a dicha cooperación.

“Uno puede notar el afán del Gobierno en promover la cultura china a través de los institutos de Confucio que proliferan rápidamente en todo el mundo,” indica Ji. “Hollywood podría ser un canal eficaz para alcanzar esa meta, gracias a su red de distribución e influencia globales.”

Pero de ahí a la eventual compra de un estudio de Hollywood, algo especialmente importante, va un largo trecho para una empresa privada, según dice un alto ejecutivo de un estudio de Hollywood, quien solicitó el anonimato.

“Sería un gran desafío para una compañía de entretenimiento comprar un estudio importante de Hollywood,” agrega. “Ahí está el ejempolo de la Metro-Goldwyn-Mayer. Antes de fines del año próximo, cualquier comprador que desee adquirirla deberá desembolsar de $4 a 4.500 millones para pagar sus deudas, antes de concluir la transferencia de capital. “

Hollywood suele acoger de buen grado a los compradores dentro de la industria, pero ha atestiguado algunas transacciones que se han apartado de esa tendencia. Por ejemplo, la Universal fue comprada por la firma francesa de servicios ambientales Vivendi SA, y la Coca-Cola compró a la Columbia.

“Si se toman en cuenta estos ejemplos, se puede concluir que lo que importa a Hollywood es el mejor postor, sin reparar en quién sea.”

Yin Hong, profesor de cine y televisión en la Universidad de Tsinghua y experto en la industria, está de acuerdo con este aserto.
“Es poco probable que las compañías locales de entretenimiento dispongan del capital necesario para comprar un estudio grande de Hollywood. Necesitan apuntar a las compañías más pequeñas e independientes.”

Ji considera que las firmas chinas ambiciosas deben acercarse a los seis estudios principales, que no son en esencia compañías productoras, ya que muchas de ellas funcionan en realidad como conglomerados mediáticos que obtienen enormes réditos. Su compra es un proceso complicado que implica transferencias complejas de capital y cuya adquisicón debe pasar por la Comisión Federal de Comunicaciones. En este momento, no resulta práctico. “

La manera más rentable, Ji sugiere, es comprar acciones en compañías independientes pequeñas tales como Lionsgate y Summit, o las subsidiarias de estudios, como Miramax.
“Puede que éstas no cuenten con el apoyo financiero y los canales de distribución de gran alcance de los grandes estudios, pero sus capacidades de producción, marcas de fábrica y sistemas únicos dedicados a sectores minoritarios también son valiosos.”
Con todo, Qin Hong presidente de los estudios y teatro megamedia de Beijing, tiene serios reparos. Dice: “Si nos apresuramos demasiado en calificar una compañía como portadora de la cultura china, se podría producir una reacción hostil del público de EEUU, lo cual destruiría incluso el establecimiento de una marca de fábrica.”
“Existen múltiples diferencia ideológicas, de sistema social y de valores básicos entre los dos países, afirma Ji. Por eso “es preciso que todo se reduzca a mero negocio. Quizás así funcione.”

Las donaciones de internautas hacen posible un filme sobre The Pirate Bay

El Pais

El realizador de un documental sobre The Pirate Bay necesitaba 25.000 dólares para concluir el proyecto. Los pidió en Internet y ya ha recogido más de 35.000 de 1.239 donantes. Lo más llamativo es que esta cifra se ha recogido en tres días. El dinero lo destinará el cineasta Simon Klose al alquiler de un estudio de montaje y al salario de un montador. Su idea es terminar la filmación cuando concluya el juicio de apelación que se celebrará en Suecia este setiembre después de que los tres fundadores de este sitio fueran condenados a un año de prisión y 2,7 millones de euros de multa por vulnerar los derechos de autor.
El filme se titulará The Pirate Bay - Away From Keyboard (o TPB - AFK), está previstso su estreno en 2011 bajo licencia Creative Commons.
Su director explica en el sitio del proyecto que "no se trata de un filme de un fan sobre The Pirate Bay, ni una obra periodística sobre los problemas de los derechos de autor. Es un filme basado en la observación y los personajes a propósito de tres jóvenes que lanzaron un sitio en Internet para divertirse y se ha convertido en el embrión de un movimiento político mundial". El cineatas asegura que ha escogido esta forma de financiación para demostrar que la Red no es una amenaza a la creación cultural. "He pedido la ayuda en Internet por esta razón".
En el sitio donde recogen el dinero y contabilizan los ingresos, se promete a los donantes diferentes tipos de recompensas según la cantidad que entreguen. Por 10 dólares recibirán un enlace a la página que albergue el documental ya terminado. A medida que aumenta la cifra, la recompensa crece (desde una camiseta a figurar en los créditos de la película). A los donantes de 5.000 dólares o más, el cineasta les promete acudir al lugar que indiquen para participar en un debate sobre el filme. De momento no ha habido donantes por esta suma.