Nominados para los Premios Oscar 2021

MEJOR PELÍCULA

• El padre
• Judas y el mesías negro
• Mank
• Minari
• Nomadland
• Hermosa venganza
• El sonido del metal
• El juicio de los 7 de Chicago

MEJOR DIRECCIÓN

• Thomas Vinterberg - Another Round (Otra ronda)
• David Fincher - Mank
• Lee Isaac Chung - Minari
• Chloé Zhao - Nomadland
• Emerald Fennell - Hermosa venganza

MEJOR ACTOR

• Riz Ahmed - "El sonido del metal"
• Chadwick Boseman - "La madre del blues"
• Anthony Hopkins - "El padre"
• Gary Oldman - "Mank"
• Steven Yeun - Minari

MEJOR ACTRIZ

• Viola Devis - La madre del blues
• Andra Day - The United States vs. Billie Holiday
• Vanessa Kirby - Pieces of a Woman (Fragmentos de una mujer)
• Frances McDormand - Nomadland
• Carey Mulligan - Hermosa venganza

MEJOR ACTOR DE REPARTO

• Sacha Baron Cohen - El juicio de los 7 de Chicago
• Daniel Kaluuya - Judas y el mesías negro
• Leslie Odom Jr - One Night in Miami (Una noche en Miami...)
• Paul Raci - El sonido del metal
• Lakeith Stanfield - Judas y el mesías negro

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

• Maria Bakalova - Borat Subsequent Moviefilm (Borat 2)
• Glenn Close - Hillbilly Elegy (Hillbilly, una elegía rural)
• Olivia Colman - El padre
• Amanda Seyfried - Man"
• Yuh-Jung Young - Minari

MEJOR GUION ORIGINAL

• Judas y el mesías negro
• Minari
• Hermosa venganza
• El sonido del metal
• El juicio de los 7 de Chicago

MEJOR GUION ADAPTADO

• Borat 2
• El Padre
• Una noche en Miami...
• Tigre blanco

MEJOR EDICIÓN

• El Padre
• Nomadland
• Una joven prometedora
• El sonido del metal
• El juicio de los 7 de Chicago

MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL

• "Otra ronda" de Dinamarca
• "Better Days" de Hong Kong
• "Collective" de Rumania
• "The man who sold his skin" de Túnez
• "Quo vadis, Aida?" de Bosnia y Herzegovina

MEJOR PELÍCULA ANIMADA

• Unidos
• Más allá de la Luna
• Shaun, el cordero: La película - Granjaguedón
• Soul
• Wolfwalkers: Espíritu de lobo

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN

• El Padre
• La madre del blues
• Mank
• Noticias del gran mundo
• Tenet

MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL

• Collective
• Campamento extraordinario
• El agente topo
• Mi maestro el pulpo
• Time

MEJOR CORTO DOCUMENTAL

• Colette
• A Concerto Is a Conversation
• Do Not Split
• Hunger Ward
• Una canción de amor para Latasha

MEJOR CORTO DE FICCIÓN

• Feeling Through
• The Letter Room
• The Present
• Two Distant Strangers
• White Eye

MEJOR CORTO ANIMADO

• Madriguera
• Genius Loci
• If Anything Happens I Love You
• Opera
• Yes-People

MEJOR FOTOGRAFÍA

• El juicio de los 7 de Chicago
• Noticias del gran mundo
• Judas y el mesías negro
• Mank
• Nomadland
• Minari
• El sonido del metal
• Una joven prometedora

MEJOR VESTUARIO

• Alexandra Byrne  - Emma
• Ann Roth - La madre del blues
• Trish Summerville - Mank
• Bina Daigeler - Mulán
• Massimo Cantini Parrini - Pinocho

MEJOR MAQUILLAJE

• Emma
• Hillbilly
• La madre del blues
• Mank
• Pinocchio

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL

• Fight for you - Judas y el mesías negro
• Hear my voice - El juicio de los 7 de Chicago
• Husavic - Festival de la Canción de Eurovisión: La historia de Fire Saga
• Io sì - La vida por delante
• Speak now - Una noche en Miami...

MEJOR BANDA SONORA

• 5 sangres
• Mank
• Minari
• News of the World
• Soul

MEJOR SONIDO

• Greyhound: Enemigos bajo el mar
• Mank
• Noticias del gran mundo
• Soul
• El sonido del metal

MEJORES EFECTOS VISUALES

• Love and monsters
• Cielo de medianoche
• Mulán
• El único y gran Iván
• Tenet

Las razones detrás del triunfo de "El Artista"

Si se analizan los números a secas, podría decirse que la 84 entrega de los premios Oscar tuvo dos ganadores: "El artista" y "Hugo".

Las dos cintas recogieron de manos la Academia del Cine estadounidense la cosecha más generosa de la noche: cinco estatuillas doradas cada una, en salomónico empate.

Sin embargo, los responsables de la cinta francesa -una historia romántica liviana en el Hollywood del cine mudo a principios del siglo XX- tuvieron más motivos para festejar: "El artista" fue la elegida en las categorías consideradas "mayores", como la de mejor actor para Jean Dujardin o la de director para Michel Hazanavicius, además del premio a la mejor película de 2011.
"Hugo", en tanto, reinó en los rubros técnicos -edición sonora y mezcla de sonido, efectos visuales, fotografía y dirección de arte-, categorías que interesan poco al público no especializado y tienen menos repercusión en la taquilla.
Así, la gala del 26 de febrero seguramente será recordada sobre todo como una noche "a la francesa", marcada por el ingreso certero del apuesto Dujardin a la meca del cine industrial –ya deslizó que le gustaría mudarse a Hollywood en el futuro- y la victoria de Hazanavicius, primerizo en las lides de los premios, sobre el icónico y querido Scorsese.
Aunque también cabe destacar que esta es nada más la segunda vez en la historia de los Oscar en que triunfa una película muda, pues la única en lograrlo había sido "Wings", en la primera edición de los premios, en 1927.
"Es tan increíble y maravilloso… es un honor tan grande que a la gente le guste tu película. Esto es una vez en la vida", declaró el cineasta Hazanavicius ante la prensa, en el detrás de escena del teatro de Hollwyood y Highland, al tiempo que recibía vía Twitter las felicitaciones personales del presidente francés, Nicolas Sarkozy.
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Maquinaria Weinstein

Curiosamente, parte del éxito que consiguió "El artista" se basó en separar a la cinta de sus orígenes. Rodada enteramente con financiamiento francés, por fuera de los grandes estudios que dominan el negocio y con un magro presupuesto de unos US$15 millones, el filme tenía un elenco de desconocidos de este lado del océano Atlántico.
Y, hace unos meses, pocos hubieran anticipado que una película que parecía más apropiada para transitar el circuito de festivales que para ganar las codiciadas estatuillas fuera a generar tanto ruido.
Para los expertos, detrás del "huracán francés" hay un responsable principal, al menos en lo que al negocio del cine se refiere: el magnate Harvey Weinstein, ex fundador de Miramax en los años ’80 y actual dueño –junto con su hermano- de la distribuidora que lleva el apellido familiar.
Weinstein sabe de campañas destinadas a acumular estatuillas: sus créditos de productor le han ganado unas 300 nominaciones de la Academia a lo largo de su carrera.
Y en la edición 2012 del Oscar, The Weinstein Company estuvo vinculada a 16 de las nominaciones, 8 de las cuales consiguió convertir en bronce, entre ellas las de "La dama de hierro" (por la que Meryl Streep se recibió de mejor actriz, además de conseguir el galardón para el equipo de maquillaje) o la de mejor documental, "Undefeated".
Las cifras que confirman su olfato para el éxito son contundentes: hace una década, por caso, los hermanos compraron los derechos de "Sexo, mentiras y video" por US$1 millón y lograron hacerla ganar 20 veces más. Y el año pasado, el sello de los Weinstein marcó la campaña de "El discurso del rey", que se impuso en los Oscar ante la favorita de los pronósticos tempranos, "Red social".
El empresario vio "El artista" en una proyección privada en París, el año pasado, y decidió convertirla en su "ahijada". Poco antes de su debut en el Festival de Cannes, la compañía cerró un convenio de distribución internacional que cambiaría el destino de la cinta para ponerla en boca de todos.

Estrategias

El desafío fue considerable, por eso de que no muchas salas comerciales están dispuestas a dar espacio a una película muda y nostálgica de actores ignotos.

Pero Weinstein echó a rodar su maquinaria, que muchos consideran implacable. Para empezar, asoció la cinta de Hazanavicius con la historia estadounidense, al ponerle el rótulo de "homenaje" al Hollywood de los años ’20. Luego, la intensidad de su campaña de promoción hizo que Dujardin y su coprotagonista, Bérénice Bejo, virtualmente se mudaran a Los Ángeles para figurar en todas las galas de la temporada.
Para quienes tenían reservas sobre el formato silente, se acuñó un eslogan apto para afiches y avisos: "No hay que decir nada para sentirlo todo".
¿El resultado? El estadounidense Weinstein volvió francesa la gala del Oscar 2012.
"Él realmente creyó que nosotros podíamos estar hoy acá. Creo que es el único distribuidos que podría haber llevado a la película hasta donde llegó", afirmó ante los periodistas el productor de "El artista", Thomas Langmann, tras recibir los premios.
No es el único que reconoció públicamente el poder de Weinstein: los cineastas del documental "Undefeated" lo ubicaron a la cabeza de los agradecimientos, Meryl Streep lo llamó "Dios" hace poco y Madonna, menos condescendiente, habló de Harvey, "el castigador".
Weinstein ha sido materia de debate de críticos y miembros de la industria en las semanas previas a la gala, cuando "El artista" comenzó a tomar impulso. Harvey, dicen los expertos, es el cerebro detrás de un aceitado mecanismo de lobby al que es difícil hacerle frente, habida cuenta de su conocimiento del negocio.
"Lleva mucho tiempo en la industria, es influyente, sabe lo que hace y todos saben de qué se habla cuando se dice Weinstein", señaló a BBC Mundo Gabriel Lerman, miembro de la Asociación de Periodistas Extranjeros de Hollywood.
Sin embargo, no todos coinciden en otorgar a los hermanos una capacidad de influencia sin límites: los votantes de la Academia son, al fin de cuentas, profesionales que eligen lo que creen mejor.
"Lo que importa es que tu filme sea el mejor. Hay que hacer campaña para que los votantes sepan que tu filme existe, pero a la hora de tener la papeleta en la mano ellos van a votar por lo que crean que vale la pena", dijo a BBC Mundo el publicista Joshua Jason, que este año coordinó con éxito la carrera de "Chico y Rita" y "Un gato en París", dos largometrajes extranjeros que consiguieron sorpresivas nominaciones.

Ahora, la taquilla

Para prevenir los excesos, la Academia ha ajustado sus reglas. Las prohibiciones de entregar regalos a los votantes o de organizar fiestas si no hay una proyección del filme como excusa son algunas de las normativas con las que el organismo busca impedir que las campañas se conviertan en la única razón de ser de los Oscar.

Pero, las coordine Weinstein o cualquier otro promotor de Hollywood, lo cierto es que las campañas son de proporciones millonarias y empiezan en septiembre, más de medio año antes de la entrega de los premios, para concluir el domingo con un veredicto de vencedores y vencidos.
Y los Oscar tienen un impacto notable en la boletería: los premios, e incluso las nominaciones, son un disparador de audiencia anhelado por estudios y productores independientes por igual.
Ése podría ser el otro premio grande para "El artista", que al momento ha conseguido apenas unos US$31 millones en la taquilla estadounidense, cuando US$100 millones es la marca promedio deseable.
Y con cinco Oscar para regodearse, y la validación de los votantes de la Academia, ahora le ha llegado el momento de conquistar a la audiencia.
Si lo logra, Jean Dujardin tendrá muchos más merci beaucoup para repartir.

Todos los ganadores

• Mejor película: El artista
• Mejor director: Michel Hazanavicius (El artista)
• Mejor actor: Jean Dujardin (El artista)
• Mejor actriz: Meryl Streep (La dama de hierro)
• Mejor actor de reparto: Christopher Plummer (Beginners)
• Mejor actriz de reparto: Octavia Spencer (The Help)
• Mejor guión adaptado: Los descendientes
• Mejor guión original: Medianoche en Paris
• Mejor película de animación: Rango
• Mejor dirección de arte: Hugo
• Mejor fotografía: Hugo
• Mejor diseño de vestuario: El artista
• Mejor documental: Undefeated
• Mejor corto documental: Saving Face
• Mejor edición: La chica del dragón tatuado
• Mejor película extranjera: Una separación
• Mejor maquillaje: La dama de hierro
• Mejor música original: El artista
• Mejor canción: “Man or Muppet” (Los Muppets)
• Mejor corto animado: The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore
• Mejor cortometraje: The Shore
• Mejor edición de sonido: Hugo
• Mejor mezcla de sonido: Hugo
• Mejores efectos visuales: Hugo

IBM aplica un software para predecir los ganadores de los Oscars

IBM, el Laboratorio de Innovación de Annenberg de la Universidad del Sur de California y el grupo mediático Los Ángeles Times, trabajan en conjunto para utilizar el software Business Analytics and Optimizations (BAO) en la 84ª edición de los Premios Oscars.

Ese programa permite capturar información de millones de comentarios en las redes sociales y, a través de software de análisis, se presentan los ganadores elegidos por los usuarios.

“Los Oscars de la gente”, como se denominó al proyecto, busca comprender mejor las opiniones de los aficionados al cine.

Los sistemas de análisis avanzado y el software de IBM que emplea la comprensión del lenguaje natural, son empleados para distinguir los matices y el sarcasmo de los tweets.

De esta manera, se identifican sólo aquellos comentarios pertinentes a las películas nominadas, actores y actrices, para poder mostrar las tendencias reales.

Los Ángeles Times, publicó la información en una infografía que puede verse aquí y muestra la elección de los usuarios.

El análisis se actualiza ya que los sentimientos evolucionan a lo largo de los días previos a la entrega de los Premios de la Academia el próximo 26 de febrero.

La cantidad de datos disponibles crece de manera exponencial y Business Analytics and Optimization permite capturar la información de valor y transformarla en contenido útil.

Las empresas pueden usar los datos para tomar decisiones, anticiparse a las necesidades de los consumidores, optimizar sus planes de negocio y mejorar sus servicios.

Al obtener una mayor visión de los medios de comunicación social es posible añadir una nueva capa de inteligencia que cambiará la forma en la que todas las industrias se relacionan con sus consumidores digitalmente inteligentes.

Listado de las candidaturas de la 84 edición de los premios Oscar

La lista de nominados es la siguiente:

Mejor Película

The Artist
Hugo
War Horse
Moneyball
The Tree of Life
Midnight in Paris
The Help
The Descendants
Extremely Loud and Incredible Close

Mejor Actor

George Clooney - "The Descendants"
Brad Pitt - "Moneyball"
Demián Bichir - "A Better Life"
Gary Oldman - "Tinker Taylor Soldier Spy"
Jean Dujardin - "The Artist"

Mejor Actriz

Meryl Streep - "The Iron Lady"
Glenn Close - "Albert Nobbs"
Viola Davis - "The Help"
Michelle Williams - "My Week with Marilyn"
Rooney Mara - The Girl with the Dragon Tattoo

Mejor Director

Martin Scorsese - "Hugo"
Woody Allen - "Midnight in Paris"
Alexander Payne - "The Descendants"
Terrence Malick - "The Tree of The Life"
Michel Hazanavicius - "the Artist"





Mejor actor secundario
Kenneth Branagh - "My Week with Marilyn"
Jonah Hill - "Moneyball"
Nick Nolte - "Warrior"
Christopher Plummer - "Beginners"
Max von Sydow - "Extremely Loud & Incredibly Close"

Mejor actriz secundaria:
Bérénice Bejo - "The Artist"
Jessica Chastain - "The Help"
Melissa McCarthy - "Bridesmaids"
Janet McTeer - "Albert Nobbs"
Octavia Spencer - "The Help"

Mejor película en lengua extranjera
"Bullhead" - Michael R. Roskam (Bélgica)
"Footnote" - Joseph Cedar (Israel)
"In Darkness" - Agnieszka Holland (Polonia)
"Monsieur Lazhar" - Philippe Falardeau (Canadá)
"A Separation" - Asghar Farhadi (Irán)

Mejor guión original
"The Artist" - Michel Hazanavicius
"Bridesmaids" - Kristen Wiig y Annie Mumolo
"Margin Call" - J.C. Chandor
"Midnight in Paris" - Woody Allen
"A Separation" - Asghar Farhadi

Mejor guión adaptado
"The Descendants" - Alexander Payne, Nat Faxon y Jim Rash
"Hugo" - John Logan
"The Ides of March" - George Clooney, Grant Heslov, Beau Willimon
"Moneyball" - Steven Zaillian, Aaron Sorkin y Stan Chervin
"Tinker Tailor Soldier Spy" - Bridget O'Connor y Peter Straughan

Mejor película de animación
"A Cat in Paris"
"Chico & Rita"
"Kung Fu Panda 2"
"Puss in Boots"
"Rango"

Mejor fotografía
"The Artist" - Guillaume Schiffman
"The Girl with the Dragon Tattoo" - Jeff Cronenweth
"Hugo" - Robert Richardson
"The Tree of Life" - Emmanuel Lubezki
"War Horse" - Janusz Kaminski

Mejor dirección artística
"The Artist" - Laurence Bennett y Gregory S. Hooper
"Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2" - Stuart Craig y Stephenie McMillan
"Hugo" - Dante Ferretti y Francesca Lo Schiavo
"Midnight in Paris" - Anne Seibel y Hélène Dubreuil
"War Horse" - Rick Carter y Lee Sandales

Mejor vestuario
"Anonymous" - Lisy Christl
"The Artist" - Mark Bridges
"Hugo" - Sandy Powell
"Jane Eyre" - Michael O'Connor
"W.E." - Arianne Phillips

Mejor maquillaje
"Albert Nobbs"
"Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2"
"The Iron Lady"

Mejor banda sonora original
"The Adventures of Tintin" - John Williams
"The Artist" - Ludovic Bource
"Hugo" - Howard Shore
"Tinker Tailor Soldier Spy" - Alberto Iglesias
"War Horse" - John Williams

Mejor canción original
"The Muppets 2 - Bret McKenzie("Man or Muppet")
"Rio" - Sergio Mendes, Carlinhos Brown y Siedah Garrett ("Real in Rio")

Mejor mezclado de sonido

"The Girl with the Dragon Tattoo"
"Hugo"
"Moneyball"
"Transformers: Dark of the Moon"
"War Horse"

Mejor edición de sonido

"Drive"
"The Girl with the Dragon Tattoo"
"Hugo"
"Transformers: Dark of the Moon"
"War Horse"

Mejores efectos visuales

"Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2"
"Hugo"
"Real Steel"
"Rise of the Planet of the Apes"
"Transformers: Dark of the Moon"

Mejor documental

"Hell and Back Again"
"If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front"
"Paradise Lost 3: Purgatory"
"Pina"
"Undefeated"

Mejor corto documental

"The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement"
"God Is the Bigger Elvis"
"Incident in New Baghdad"
"Saving Face"
"The Tsunami and the Cherry Blossom"

Mejor corto de animación

"Dimanche" - Patrick Doyon
"The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore" - William Joyce y Brandon Oldenburg
"La Luna" - Enrico Casarosa
"A Morning Stroll" - Grant Orchard, Sue Goffe
"Wild Life" - Amanda Forbis, Wendy Tilby

Mejor corto de acción
"Pentecost" - Peter McDonald
"Raju" - Max Zähle y Stefan Gieren
"The Shore" - Terry George
"Time Freak" - Andrew Bowler y Gigi Causey
"Tuba Atlantic" - Hallvar Witzø

La Academia de Hollywood cambiará de nuevo sus sistema de selección en los Óscar

La Academia de Cine de Hollywood ha decidido volver a cambiar su sistema de selección para el Óscar a la Mejor Película, galardón al que a partir de la próxima edición podrá optar entre cinco y diez filmes.

Durante sus siete primeras décadas, los Óscar solo permitían la inclusión de cinco películas en la categoría a Mejor Película del año. Estos parámetros cambiaron en 2009, cuando el cupo se amplió a diez filmes.
"Una nominación para Mejor Película debe ser indicador de un mérito extraordinario. Si solo hay ocho películas que realmente merezcan este honor en un año determinado, no debemos sentirnos en la obligación de redondear el número", explicó Bruce Davis, director ejecutivo de la Academia, en un comunicado de prensa.
El número de películas aspirantes no se anunciará hasta el mes de enero, fecha tradicional en que la Academia da a conocer las nominaciones para todas las candidaturas de sus preciadas estatuillas.
La decisión ya ha motivado ciertas reflexiones en los medios internacionales. Algunos, como Indian Television, insinúan que esta modificación puede afectar al proceso ya establecido de premios, ya que los estudios y consultores de los galardones tendrán que prever las posibilidades reales que tiene un largometraje de convertirse en ganador sin conocer si deberá competir con cinco o más películas.
"Con la ayuda de la consultoría PricewaterhouseCooper, hemos estado viendo no sólo qué ha ocurrido en los últimos dos años, sino qué hubiera ocurrido si hubiéramos seleccionado diez filmes en la última década, ha explicado el director de la Academia, Tom Sherak, justificando el cambio.
La 84ª edición de los Óscar se celebrará el próximo 26 de febrero en el teatro Kodak de Hollywood.

20minutos

Oscar: el dinero parece importar menos

Sólo dos de los diez filmes nominados este año al premio Oscar a la mejor película del año fueron realizados con presupuestos por encima de los US$100 millones, mientras que la producción de cinco costó menos de US$20 millones.

Según los analistas, las cifras son una muestra de que la Academia de Cine de Estados Unidos está favoreciendo películas de mucho contenido, logradas a un bajo costo y apartándose de la tradición de reconocer las grandes producciones cinematográficas.
Una de las favoritas para la ceremonia que se celebrará este domingo en el Teatro Kodak, de Hollywood, "El discurso del rey", fue producida con apenas US$15 millones.
En contraste, el presupuesto de su principal contrincante, "Red social", ascendió a US$40 millones, suma que en la actualidad es considerada "moderada" por los grandes estudios cinematográficos.
Los filmes de mayores presupuestos nominados al Oscar son el drama "El origen" (Inception), que costó más de US$160 millones y la cinta de dibujos animados "Toy Story 3", hecha con US$200 millones.
En cambio, "Los niños están bien" fue realizada con apenas US$4 millones y "Hueso de invierno" con US$2 millones.
La cinta de los hermanos Joel y Ethan Cohen, "Temple de acero", tuvo un presupuesto de US$38 millones, "El luchador" de US$25 millones, "127 horas" US$18 millones y el costo de "Cisne negro" ascendió a US$13 millones.
En años recientes, las cintas de bajo costo han resultado las ganadoras del prestigioso galardón cinematográfico, como ocurrió el año pasado cuando el Oscar a mejor película se lo llevó "The Hurt Locker", hecha con US$11 millones, destronando así a la favorita "Avatar" cuyo presupuesto ascendió a US$230 millones.
En 2009, "Slumdog Millionare", realizada con US$15 millones, venció a la costosa "Benjamin Button" de US$150 millones y en 2008 ganó el Oscar "Sin lugar para los débiles" producida con US$25 millones.

Cambio de óptica

Pero lejos de reflejar una nueva actitud de parte de los votantes en el premio Oscar, expertos en cine indican que la inclusión de pocas películas de grandes presupuestos en la lista de nominadas revela un cambio experimentado por la industria cinematográfica.
Los grandes estudios de cine obtienen la mayor parte de sus ganancias con las películas hechas con cientos de millones de dólares, las que incluyen múltiples efectos especiales y que se estrenan durante los meses de verano.
"El objetivo de Hollywood es hacer plata, no es celebrar el séptimo arte", le dijo a BBC Mundo Herman Arcel, crítico de cine que reside en Los Ángeles.
Arcel aseguró que los estudios cinematográficos apuestan a lo que funciona en términos financieros para lograr ganancias.
"Si antes hacían cinco películas de US$20 millones que generaban US$20 millones y no era negocio, ahora hacen cinco de US$100 millones que generen más de US$800 millones", añadió el cineasta.
Además, los estudios de cine están cambiando constantemente sus modelos de generación de ingresos para extender la vida económica de una película, y lograr adaptarse a las nuevas fuerzas de competencia y a los cambios tecnológicos, destacan algunos informes recientes sobre la economía de Hollywood.
Un estudio patrocinado por la Fundación para la Investigación Aplicada (FAR por sus siglas en inglés), concluyó que más de las cuatro quintas partes de los ingresos por cada película provienen de las ventas y alquiler de DVD y de la televisión por pago.
¿Por qué no llegan estos filmes a la lista de nominados a los premios Oscar? Para el crítico de cine colombiano Mario Amaya, se debe a que la academia no es apegada al cine de ciencia ficción que resulta ser el más costoso por el gran número de efectos especiales.
Pero, añadió, aunque "es innegable que las películas de bajo presupuesto llaman la atención de la academia", descartó que la predilección por películas de bajos presupuestos se haya constituido en una norma establecida en los Oscar.
"Eso depende de cada año", afirmó Amaya.

BBC Mundo

Diez actrices a por el Oscar 2011

Tres recién llegadas en esto de los Oscar, la veterana Jacki Weaver, de 63 años, por Animal Kingdom; la joven Hailee Steinfeld de 14 por el western Valor de ley de los hermanos Coen; y Jennifer Lawrence de 20 años por Winter's Bone. Las dos últimas sangre nueva en una ceremonia en la que no faltarán otras candidatas más curtidas y veteranas en los premios de la Academia. Entre todas suman ya 28 nominaciones, pero sólo Nicole Kidman, candidata por Rabbit Hole, posee una estatuilla como mejor actriz protagonista, fue por Las horas (2003).
¿Quiénes sucederán ganadoras de la edición del pasado año, Sandra Bullock por The Blind Side (Un sueño posible), como mejor actriz principal, y  Mo'nique por Precious en el de secundaria?
Los premios concedidos hasta ahora por las distintas asociaciones de la crítica estadounidense, al igual que las apuestas, destacan a una clara favorita en el de mejor actriz y es Natalie Portman por su papel de bailarina en 'El lago de los cisnes' en Cisne negro, traumatizada por fuertes desequilibrios psicológicos y de inmadurez, emocional y sexual. Portman fue candidata, como mejor actriz de reparto, por Closer (2004), también una de sus mejores interpretaciones hasta la fecha.
Entre sus competidoras, Nicole Kidman parece que es la que tiene menos posibilidades. Ya tiene el Oscar y el drama Rabbit Hole, donde interpreta a una esposa y madre sacudida por la trágica muerte de su pequeño hijo en un accidente, pese a los elogios de la crítica la película ha tenido escasa repercusión entre el público.
En cambio, Annette Bening, de 52 años y esposa de Warren Beatty, podría dar la gran sorpresa si finalmente se alza con el Oscar como recompensa al haber sido nominada en 4 ocasiones a lo largo de su carrera, y lo haría además por un personaje de lesbiana en la comedia Los chicos están bien - que se estrena este viernes 25 en España -, en una de esas muestras de "progresismo" hollywoodiense y de pequeñas producciones independientes a las que tanto les gusta reconocer de vez en cuando la Academia.
Y ahí está entre las finalistas una turbadora y preciosa Michelle Williams, naufragando en las aguas tempestuosas de las relaciones de pareja que funcionan mal en Blue Valentine, junto con Ryan Gosling. La que fue la ex compañera sentimental del desaparecido Heather Lodger ya obtuvo una nominación por Brokeback Mountain, pero en aquella ocasión como secundaria.
Tanto Blue Valentine como Rabbit Hole han sido adquiridas para su distribución en España, pero aún no se ha determinado las fechas de sus estrenos.

Secundarias de lujo en 'The Fighter'

En cuanto a actriz de reparto, se hace difícil vislumbrar cual de las cinco nominadas se sitúa en una posición de privilegio antes de la entrega de premios, pero la ganadora podría estar entre una de las dos actrices candidatas por la misma película, The Fighter. Una de ellas es la neoyorquina Melissa Leo, de 50 años y prácticamente una desconocida en el mundo del cine - aunque con amplia experiencia desde hacia tiempo en televisión - hasta que hace dos años fue candidata al Oscar por Frozen River, que le valió la Concha de Plata a la mejor actriz en el Festival de San Sebastián en 2008 - ex aequo con la veterana Tsilla Chelton -.
En la biográfica The Fighter interpreta a una madre dominante y emprendedora, hortera en su forma de peinarse y vestir, residente en los barrios bajos de Lowell (Massachusets), con varios hijos e hijas fruto de sus distintas relaciones, y con las esperanzas puestas en uno de ellos, Micky (Mark Wahlberg), para que se labre un futuro en el mundo del boxeo.
Todo lo contrario, dulce y comprensiva, se mostrará la novia de éste, Charlotte, la joven que enamorará al protagonista masculino y que encarna Amy Adams, la otra de las favoritas en este apartado. 36 años y una trayectoria avalada por personajes de chica Disney, como en Encantada, o películas de sello independiente como Junebug (2005) y obras igualmente minoritarios pero de autores de prestigio, caso de La duda (2008) - en ambas fue nominada también como mejor actriz de reparto -. Una Amy Adams angelical en Encantada y La duda, y absolutamente carnal y sensual en The Fighter.

'Valor de ley' y valores de interpretación

Pero hay una tercera en discordia, y es la joven Hailee Steinfeld, que ha debutado en el largometraje con Valor de ley, pero que su personaje prácticamente puede considerarse como protagónico. Además, a la Academia le gusta también premiar a jóvenes actrices y promesas - ahí está Anna Paquin, con 11 añitos, cuando subió a recoger su Oscar como secundaria por El piano (1993) -.
Lo que no significa desmerecer a las otras dos del grupo, la reconocida Helena Bonham Carter - pareja sentimental de Tim Burton - que logró distanciarse de sus papeles de mujeres de época, durante los 80 y 90, con los largometrajes de James Ivory o Las alas de la paloma -que supuso su primera nominación, y como mejor actriz principal -, para encarnar a variopintos personajes sea de la mano de Tim Burton, como la mortífaga Bellatrix Lestrange de la saga Harry Potter o comprensiva esposa del rey Jorge VI en El discurso del rey, que le ha dado esta segunda nominación.
Y la infiltrada del grupo, en cierta manera, es la citada actriz australiana Jacki Weaver por su estupenda caracterización de la matriarca de un clan de atracadores en Animal Kingdom, y que completa un quinteto espléndido de actrices.

20minutos

Alan Menken, el genio musical con 30 kilos en 'Oscars'

Tiene en su haber unos 30 kilos en Oscar. Alan Menken, con ocho, es la persona viva con más estatuillas de la Academia estadounidense, gracias a 'hitazos' como 'Bajo el mar' (la emblemática canción del cangrejo de 'La sirenita' (1989) o 'Bella y Bestia'. Así que por la vía musical este neoyorquino de 61 años tiene parte de responsabilidad de la segunda edad de oro de Disney, allá por los comienzos de los 90.
Sus 'Oscars' vienen de aquellos años. 'Aladino' y 'Pocahontas', como las anteriores, añadieron más estatuillas de Mejor Canción y Mejor Banda Sonora a su curriculum de 'oscarizado', mientras que por 'El jorobado de Notre Dame' y 'Hércules' fue nominado. Y Menken sigue metido en el negocio: su próximo proyecto es 'Tangled', sobre Rapunzel, que llega a los cines este mes.
Es indudable que desde entonces ha cambiado la forma de hacer películas para niños: el paso al 3D, las temáticas, el reconocimiento al género... Y allí estaba este músico al comienzo de la revolución.
Tras el éxito de 'La Sirenita', con 'La bella y la bestia' "tenía la sensación de que estábamos haciendo algo especial conforme escribíamos las canciones", explica. Esta cinta, de hecho, hizo historia: seis nominaciones a los Oscar en 1992, entre los que se incluye la nominación a Mejor Película, siendo la primera cinta de animación en lograrlo. Este género, tan valorado ahora, tienen desde 2002 su propia estatuilla.
Ha cambiado también la forma de hacer música. "Con los años y la experiencia me he vuelto más sofisticado. Por ejemplo, al principio, con 'La Sirenita' compuse a la forma antigua, con muchos pasos. Había que probar con líneas de audio a escribirlos en papel, luego llevarlas al ordenador, y volver a verlas y revisar todo el proceso... Ahora me voy directo al ordenador y trabajamos de forma digital, aunque el proceso creativo en sí es prácticamente el mismo", señala Menken por correo electrónico.

En busca de la emoción

En su casa escucha música clásica y rock. "Intento buscar algo que vaya con mi estado de ánimo en ese momento, desde algo como Beethoven, a los Beatles o los Rolling Stones", afirma. Pero a la hora de componer no se deja guiar por referentes. Se trata, como en los cuentos de Disney a los que pone música, de esperar a que surja cierto tipo de magia.
Menken identifica este proceso con el niño que dice guardar en su interior. "Todo se debe a eso. No planifico muchísimo mi trabajo. Cuando miro atrás y veo los clásicos de 'Blancanieves', 'La cenicienta' o 'Pinocho', si realmente te paras a verlos detenidamente, el niño de tu interior sale. Escribo y vivo desde las tripas y el corazón, no con el cerebro. El cerebro me levanta por la mañana y me dice dónde ir [risas], pero es algo en mi interior lo que me dice 'esta es la música que necesitamos aquí, justo esta emoción que sientes ahora'", señala.
Así que la mayoría de sus decisiones, asegura, le vienen impuestas por los sentimientos. "Creo que hemos tenido el éxito que hemos tenido a causa de la química entre lo que yo hago y lo que hace Disney. Me siento un privilegiado por haber hecho estas músicas, que han sido grandes retos para mi talento", añade Menken, entre cuyos colaboradores figuran los letristas Howard Ashman -que falleció de Sida en 1991-, Tim Rice y Stephen Schwartz.

El momento más tenso de los Oscar

Fuente: 20minutos.

A lo largo de la gala de entrega de los oscar las miradas estaban puestas en el glamour de las estrellas, o en la intriga de saber cual sería considerada la mejor película, Avatar o En tierra hostil (The Hurt Locker). Y en una ceremonia valorada como aburrida el principal incidente se produjo en la entrega de una de las estatuillas consideradas menores, el del mejor cortometraje documental, que recayó en Music for Prudence, de Roger Ross Williams.

Music by Prudence se hace eco de la historia de Prudence Mabhena, una joven de Zimbawe que nació con severas discapacidades físicas. Su vida incluso corrió peligro porque las deficiencias que padece pueden ser consideradas en Zimbawe como producto de la brujería.

Tomando la palabra

Sin embargo, logró salvar la vida y su abuela materna la protegió e incluso la enseñó a cantar. En silla de ruedas, manos atrofiadas, sin piernas y víctima de duras discriminaciones, ahora la muchacha de 21 años es la cantante de un grupo musical llamado Liyana, constituido por otros siete músicos también discapacitados.

Las votaciones de la Academia de Hollywood dieron como ganadora este trabajo y las actrices Carey Mulligan - nominada por An Education -, y Zoe Saldana, de Avatar, le dieron la estatuilla a su director cuando subió al escenario del Kodak Theater.

Hasta aquí todo normal si no fuera porque de repente apareció otra mujer en el escenario y se abalanzó sobre el micrófono quitándole la palabra a Ross Williams y éste ya no puedo retomar su discurso de agradecimiento hasta los segundos finales.

El caso es que después se ha sabido, y divulgado ampliamente entre los medios norteamericanos, que tal señora era Elinor Burkett, productora del cortometraje junto con el director y el también productor Patrick Wright. Pero por "diferencias creativas" las relaciones entre ella y el director se entorpecieron. Burkett llegó a pedir que se retirara su nombre de los títulos de crédito. Por ejemplo, en IMDb no figura su nombre.

Impidiendo el paso

La razón de su desacuerdo estaba en el montaje final del corto. No era de su agrado, pero sí que contaba con el beneplácito del mismo director y del canal de televisión HBO.

Elinor Burkett declararía después que la idea de Music by Prudence era suya, y que además cuando se anunció el nombre del ganador alguien le impidió subir al escenario junto a Ross Williams. Concretamente, ese alguien fue la misma madre del cineasta, una mujer de 87 años que le obstaculizó el paso con su bastón. Un incidente que el director ha negado, o al menos que su madre lo hubiera hecho a propósito.

El iPad se comenzó a vender en los Oscar

Fuente: Cinco Dias.

El gigante informático Apple emitió el anuncio que dura 33 segundos durante la gala . La publicidad da a entender que el iPad es un artículo para el entretenimiento privado, dice el diario inglés The Guardian. Sin embargo, el periódico afirma que, contrario a otros anuncios de Apple, este es "básico" y ha "decepcionado".

En el video se ve a un hombre que utiliza el iPad para ver el correo electrónico, leer el periódico, ver fotografías, videos y leer libros en una biblioteca digital.

En las pasadas entregas de premios Oscar, Apple emitió un comercial del iPhone. También, se recuerda el video que se presentó en el SuperBowl de 1984 al lanzar el Macintosh.

La ceremonia de los Oscar suprime los agradecimientos y los enviará por Internet

Fuente: El Pais.

A los organizadores de los premios Oscar se les ha ocurrido una ingeniosa idea para evitar los aburridos discursos de aceptación, llenos de agradecimientos. La solución es simple: hacer que los ganadores ofrezcan dos discursos, uno en la ceremonia y otro entre bambalinas, que será grabado y difundido por Internet. Los productores de la ceremonia acostumbraban a aconsejar que los discursos fueran cortos y evitaran una larga lista de agradecimientos a directores, parejas y familiares. El coproductor de los Oscar Bill Mechanic llama a esos agradecimientos, ofrecidos a menudo entre lágrimas, "lo más odioso del show".

En lugar de eso, él y el coproductor Adam Shankman harán que los ganadores ofrezcan dos discursos: uno en el escenario diciendo a las audiencias lo que significó para ellos obtener la estatuilla, y un segundo, tras bambalinas ante una cámara, donde los ganadores podrán agradecer a quienes lo deseen. El coproductor dijo que los vídeos grabados tras bambalinas serán difundidos en Internet y que los ganadores podrían usarlos como quieran, desde enviarlos por correo electrónico a sus amigos hasta publicarlos en sus páginas de Facebook. Por supuesto, no hay garantías de que los nominados sigan las instrucciones. Así que para ilustrar la idea, los productores han mostrado una grabación en video de ganadores pasados como Renee Zellweger hablando sobre lo que significó para ellos obtener el galardón.

"Compartan (con la audiencia) su pasión sobre lo que el Oscar significa para ustedes", dijo Shankman a los nominados durante una comida. Los organizadores tenían más de una sorpresa esperando. Cuando los Oscar son entregados, las estatuillas que se les pasan en el escenario no tienen una placa de identificación grabada porque nadie sabe quienes serán los ganadores. Tras varias semanas, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas hace que se coloquen placas de identificación con sus nombres a las estatuillas de los ganadores. Este año, los organizadores del Oscar tendrán las placas de identificación grabadas en el evento de gala Governor's Ball tras la ceremonia, para que los ganadores puedan tener sus nombres colocados después de la ceremonia.

Aplicación oficial y gratuita de los Oscar 2010 para iPhone e iPod touch

Fuente: Cope.

Como preparación para la gala del domingo 7 de marzo, ya está disponible gratis en la App Store la Aplicación Oficial The Oscars 2010 para iPhone e iPod touch. Ofrece desde la lista completa de nominaciones con información de primera mano sobre los nominados, hasta trailers de las películas que compiten en esta edición.

Además de una enorme cantidad y variedad de datos, nos ofrece además la posibilidad de hacer nuestras propias predicciones para adivinar los ganadores en cada categoría. Y la opción de compartir nuestras predicciones y comentarios vía Facebook, Twitter o por eMail.

Esta es la ficha de la aplicación:

Nombre: The Oscars
Sección: Entretenimiento - Gratis
http://itunes.apple.com/es/app/id354102052?mt=8
Aplicación oficial de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de EEUU.

Lista de Nominados a los Premios Oscar 2010

Fuente: Pueblo en Linea.

Mejor Película
An Education
Avatar
District 9
The Hurt Locker
Inglorious Basterds
Precious
The Blind Side
A Serious Man
Up
Up in the Air

Mejor Dirección
James Cameron por Avatar
Jason Reitman por Up in the Air
Kathryn Bigelow por The Hurt Locker
Lee Daniels por Precious
Quentin Tarantino por Inglorious Basterds

Mejor Actor
Colin Firth por Un hombre soltero
George Clooney por Up in the Air
Jeff Bridges por Corazón rebelde
Jeremy Renner por En tierra hostil
Morgan Freeman por Invictus

Mejor Actor de Reparto
Christoph Waltz por Malditos bastardos
Christopher Plummer por The Last Station
Matt Damon por Invictus
Stanley Tucci por The Lovely Bones
Woody Harrelson por The Messenger

Mejor Actriz
Carey Mulligan por An Education
Gabourey Sidibe por Precious
Helen Mirren por The Last Station
Meryl Streep por Julie & Julia
Sandra Bullock por The Blind Side

Mejor Actriz de Reparto
Anna Kendrick por Up in the Air
Maggie Gyllenhaal por Corazón rebelde
Mo’Nique por Precious
Penélope Cruz por Nine
Vera Farmiga por Up in the Air

Mejor Película de Animación
Fantastic Mr Fox
Los mundos de Coraline
The Secret of Kells
Tiana y el sapo
Up

Mejor Dirección Artística
Avatar, dirección artística: Rick Carter y Robert Stromberg; decorados: Kim Sinclair
El imaginario del Doctor Parnassus”, dirección artística: Dave Warren y Anastasia Masaro; decorados: Caroline Smith
Nine, dirección artística: John Myhre; decorados: Gordon Sim
Sherlock Holmes, dirección artística: Sarah Greenwood; decorados: Katie Spencer
La reina Victoria, dirección artística: Patrice Vermette; decorados: Maggie Gray

Mejor Cinematografía
Avatar, Mauro Fiore
Harry Potter y el misterio del príncipe, Bruno Delbonnel
En tierra hostil, Barry Ackroyd
Malditos bastardos, Robert Richardson
La cinta blanca, Christian Berger

Mejor Diseño de Vestuario
Bright Star, Janet Patterson
Coco: de la rebeldía a la leyenda de Chanel, Catherine Leterrier
El imaginario del Doctor Parnassus, Monique Prudhomme
Nine, Colleen Atwood
La reina Victoria, Sandy Powell

Mejor Documental
Burma VJ, Anders Østergaard y Lise Lense-Møller
The Cove, nominados por determinar
Food, Inc., Robert Kenner and Elise Pearlstein
The Most Dangerous Man in America: Daniel Ellsberg and the Pentagon Papers, Judith Ehrlich y Rick Goldsmith
Which Way Home, Rebecca Cammisa

Mejor Cortometraje Documental
China’s Unnatural Disaster: The Tears of Sichuan Province, Jon Alpert y Matthew O’Neill
The Last Campaign of Governor Booth Gardner, Daniel Junge y Henry Ansbacher
The Last Truck: Closing of a GM Plant, Steven Bognar y Julia Reichert
Music by Prudence, Roger Ross Williams y Elinor Burkett
Rabbit à la Berlin, Bartek Konopka y Anna Wydra

Mejor Edición/Montaje
Avatar, Mauro Fiore
Harry Potter y el misterio del príncipe, Bruno Delbonnel
En tierra hostil, Barry Ackroyd
Malditos bastardos, Robert Richardson
La cinta blanca, Christian Berger

Mejor Película en Lengua Extranjera
Ajami (Israel)
El secreto de sus ojos (Argentina)
La cinta blanca (Alemania)
La teta asustada (Perú)
Un profeta (Francia)

Mejor Maquillaje
Il Divo, Aldo Signoretti y Vittorio Sodano
Star Trek, Barney Burman, Mindy Hall y Joel Harlow
La reina Victoria, Jon Henry Gordon y Jenny Shircore

Mejor Música Original
Avatar, de James Horner
Fantastic Mr. Fox, de Alexandre Desplat
En tierra hostil, de Marco Beltrami and Buck Sanders
Sherlock Holmes , de Hans Zimmer
Up, de Michael Giacchino

Mejor Canción Original
‘Almost There’, de Tiana y el sapo, por Randy Newman
‘Down in New Orleans’ de Tiana y el sapo, por Randy Newman
‘Loin de Paname’, de París, París, música de Reinhardt Wagner, letra de Frank Thomas
‘Take It All’, de Nine, por Maury Yeston
‘The Weary Kind (Theme from Crazy Heart)’, de Corazón rebelde, por Ryan Bingham y T Bone Burnett

Mejor Cortometraje de Animación
French Roast, Fabrice O. Joubert
Granny O’Grimm’s Sleeping Beauty, Nicky Phelan y Darragh O’Connell
La dama y la muerte, Javier Recio Gracia
Logorama, Nicolas Schmerkin
A Matter of Loaf and Death, Nick Park

Mejor Cortometraje
The Door, Juanita Wilson y James Flynn
Instead of Abracadabra, Patrik Eklund y Mathias Fjellström
Kavi, Gregg Helvey
Miracle Fish, Luke Doolan y Drew Bailey
The New Tenants, Joachim Back y Tivi Magnusson

Mejor Edición de Efectos de Sonido (Sound Editing)
Avatar
The Hurt Locker
Inglourious Basterds
Star Trek
Up

Mejor Sonido (Sound Mixing)
Avatar
The Hurt Locker
Inglourious Basterds
Star Trek
Transformers: Revenge of the Fallen

Mejores Efectos Visuales
Avatar
District 9
Star Trek

Mejor Guión Adaptado
An Education
District 9
In the loop
Precious
Up In The Air

Mejor Guión Original
A Serious Man
The Hurt Locker
Inglourious Basterds
The Messenger
Up

Penélope Cruz hace historia al conseguir el Óscar

Fuente: La Voz de Galicia.

Penélope Cruz se alzó, gracias a su papel de mujer desquiciada en Vicky Cristina Barcelona, de Woody Allen, con el Óscar a la mejor actriz secundaria, algo nunca logrado por una intérprete española.

El galardón, el primero de la noche, supone por tanto un hito para el cine español y un antes y después para la actriz española, que ya había sido candidata en 2006 por su papel en Volver, de Pedro Almodovar.

Visiblemente nerviosa, Penélope Cruz amenazó con desmayarse al recoger el galardón, y en su breve intervención, tuvo palabras de agradecimiento para los directores que le ofrecieron los primeros papeles, entre ellos Bigas Luna y Fernando Trueba, así como Pedro Almodóvar.

Recordó el sueño que supone para una actriz que en su ciudad, Alcobendas (Madrid), se levantaba hace años para ver de madrugada la ceremonia de los Óscar.

«A todos los que en España están compartiendo este momento conmigo, se lo dedico. A todos los actores de mi país», dijo en español Cruz, que ha hecho historia para el cine español, como el año pasado lo hizo Javier Bardem.

Precisamente Bardem habría sido el encargado de entregárselo en el escenario de no haber sido por sus compromisos profesionales, que le han impedido acudir a Los Ángeles.

Finalmente, se lo dieron cinco actrices, Angelica Houston, Whoopi Goldberg, Tilda Swinton, Goldie Hawn, y Eva Marie Saint.

Cruz competía en su categoría con Amy Adams y Vila Davis, ambas por sus papeles muy reconocidos por la crítica en La duda, así como Taraji P. Henson por El curioso caso de Benjamin Button y Marisa Tomei por El luchador.

El Óscar logrado hoy marca un antes y un después en la carrera de Penélope Cruz, quien en los últimos años ha logrado relanzar su carrera en Hollywood gracias a una selección más cuidadosa de los papeles que los que asumía cuando llegó a la meca del cine.

En los últimos años, Cruz ha realizado interpretaciones memorables gracias a directores como Pedro Almodovar, Sergio Castellito e Isabel Coixet, además de Woody Allen.

En Vicky Cristina Barcelona, Penélope Cruz interpretada a María Elena, una mujer desquiciada y celosa que mantiene una relación tormentosa con su ex marido, el personaje de Javier Bardem.

El papel le ha valido varias nominaciones, entre ellas a un Globo de Oro, y muchos premios, entre ellos el Spirit del cine independiente, que le fue entregado este sábado, y el BAFTA británico.

Con el premio a la mejor actriz secundaria, arrancó la ceremonia de entrega de los Óscar, que se celebra en el Teatro Kodak de Los Ángeles, y que presenta el actor australiano Hugh Jackman.

Este año, los productores han querido dar a la gala un toque especial y más íntimo, con una ambientación más parecida a un club nocturno.

Los principales nominados que buscan su Oscar 2008

Fuente: AFP.

"No es país para viejos" y "There will be blood", dos cintas que derrochan tanta magistralidad como sangre, acapararon este martes ocho nominaciones a los próximos premios Oscar, donde los españoles Javier Bardem y Alberto Iglesias fueron los únicos artistas de habla hispana postulados.

A continuación la lista de películas nominadas a las principales categorías de la 80 entrega de los premios Oscar 2008, revelada este martes:

Mejor Película:

- "Atonement" ("Expiación") - "Juno" - "Michael Clayton" - "No Country for Old Men" ("No es país para viejos") - "There Will Be Blood"

Mejor Director:

- Julian Schnabel, "The Diving Bell and the Butterfly" - Jason Reitman, "Juno" - Tony Gilroy, "Michael Clayton" - Joel and Ethan Coen, "No Country for Old Men" - Paul Thomas Anderson, "There Will be Blood"

Mejor Actor:

- George Clooney, "Michael Clayton" - Daniel Day-Lewis, "There Will be Blood" - Johnny Depp, "Sweeney Todd" - Tommy Lee Jones, "In the Valley of Elah" - Viggo Mortensen, "Eastern Promises"

Mejor Actriz:

- Cate Blanchett, "Elizabeth: The Golden Age" - Julie Christie, "Away from Her" - Marion Cotillard, "La vie en rose" - Laura Linney, "The Savages" - Ellen Page, "Juno"

Mejor Actor de Reparto:

- Casey Affleck, "The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford" ("El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford") - Javier Bardem, "No Country for Old Men" - Philip Seymour Hoffman, "Charlie Wilson's War" - Hal Holbrook, "Into the Wild" - Tom Wilkinson, "Michael Clayton"

Mejor Actriz de Reparto:

- Cate Blanchett, "I'm Not There" - Ruby Dee, "American Gangster" - Saoirse Ronan, "Atonement" - Amy Ryan, "Gone Baby Gone" - Tilda Swinton, "Michael Clayton"

Mejor Película Extranjera

- "Fälscher, Die", Austria - "Beaufort", Israel - "Mongol", Kazajastán - "Katyn", Polonia - "12", Rusia

Mejor película animada:

- "Persepolis" - "Ratatouille" - "Surf's Up" ("Locos por el surf" o "Los reyes de las olas")

Mejor Guión Original:

- "Juno", Diablo Cody - "Lars and the Real Girl", Nancy Oliver - "Michael Clayton", Tony Gilroy - "Ratatouille", Brad Bird - "The Savages", Tamara Jenkins

Mejor Guión Adaptado:

- "Atonement", Christopher Hampton - "Away from Her", Sarah Polley - "Scaphandre et le papillon", Ronald Harwood - "No Country for Old Men", Joel Coen y Ethan Coen - "There Will Be Blood", Paul Thomas Anderson

Mejor Banda Sonora:

- "Atonement", Dario Marianelli. - "The kite runner", Alberto Iglesias - "Michael Clayton", James Newton Howard - "Ratatouille", Michael Giacchino - "3:10 to Yuma", Marco Beltrami

Mejor Fotografía:

- "The Assassination of Jesse James by...", Roger Deakins - "Atonement", Seamus McGarvey - "No Country for Old Men", Roger Deakins - "Scaphandre et le papillon", Janusz Kaminski - "There Will Be Blood", Robert Elswit

Mejor Documental:

- "No End in Sight" - "Operation Homecoming: Writing the Wartime Experience" - "Sicko" - "Taxi to the Dark Side" - "War Dance"

La Ceremonia del Oscar por Bittorrent

Gracias a Mininova podemos disponer de los dos enlaces siguientes:

- 79th Annual Academy Awards { www IPTorrents com }: Fotografias de la Ceremonia en JPEG. 73 MB.
- The 79th Annual Academy Awards 720p x264 [www chdtv net]: Video de la Ceremonia en formato MKV en unos 4.37 GB.

Ganadores del Oscar 2007

De: Google News.

-Mejor película: 'The Departed'.
-Mejor director: Martin Scorsese, 'The Departed'.
-Mejor actor: Forest Whitaker, 'The Last King of Scotland'.
-Mejor actriz: Hellen Mirren, 'The Queen'.
-Mejor actor de reparto: Alan Arkin, 'Little Miss Sunshine'.
-Mejor actriz de reparto: Jennifer Hudson, 'Dreamgirls'.
-Mejor película en lengua extranjera: 'The Lives of Others' (Alemania). --Mejor guión adaptado: William Monahan, 'The Departed'.
-Mejor guión original: Michael Arndt, 'Little Miss Sunshine'.
-Mejor película de animación: 'Happy Feet'.
-Mejor dirección de arte: 'El laberinto del fauno'.
-Mejor dirección de fotografía: 'El laberinto del fauno'.
-Mejor mezcla de sonido: 'Dreamgirls'.
-Mejor edición de sonido: 'Letters From Iwo Jima'.
-Mejor música original: 'Babel', Gustavo Santaolalla.
-Mejor canción original: 'I Need to Wake Up' de 'An Inconvenient Truth', Melissa Etheridge.
-Mejor vestuario: 'Marie Antoinette'.
-Mejor película documental: 'An Inconvenient Truth'.
-Mejor cortometraje documental: 'The Blood of Yingzhou District'.
-Mejor edición: 'The Departed'.
-Mejor maquillaje: 'El laberinto del fauno'.
-Mejor cortometraje de animación: 'The Danish Poet'.
-Mejor cortometraje de acción: 'West Bank Story'.
-Mejores efectos visuales: 'Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest'. --Premio Jean Hersholt Award: Sherry Lansing.

Ademas: Mexicanos ganadores del Oscar piden apoyo a su cine nacional.

Mas incidencias de la Premiacion:

- Lista de premiados de los presmios Oscar 2007
- Oscar 2007: todo listo para la mayor gala internacional
- Mexicanos ganadores del Oscar piden apoyo al cine nacional
- 'Infiltrados' y Scorsese grandes ganadores de la entrega de los Oscar
- Triunfa la cinta 'Los infiltrados' en la 79 entrega anual del Oscar
- Felices y emocionados recorrieron mexicanos alfombra roja del Oscar

La entrega de los Oscar 2007

Revisa esta pagina que es la mas actualizada: Premiación de los Oscar 2007, minuto a minuto

Ademas, gracias a Google News puedes ver:

- Oscar 2007: ¿Por qué amamos el cine? pregunta Errol Morris
- Todo listo para la ceremonia de los Premios Oscar 2007
- La cuenta regresiva del Oscar 2007
- Oscar 2007: todo listo para la mayor gala internacional
- Fuerte presencia de hispanos en gala de Oscar 2007
- Oscar 2007: Hollywood apuesta por la globalización.
- Premios Oscar 2007: "Los infiltrados", "La reina" y "Babel", favoritas
- Oscar 2007: nuestros favoritos
- Oscar 2007, no va más

Ademas: El Oscar globalizado en Google News.
Y otros: Favoritos del Oscar 2007, en Google News.

Las peliculas ganadoras del Oscar en un video

De: Cinemablog.

OscarTorrents, dedicado a los nominados al Oscar

Es un proyecto polemico de The Pirate Bay que recopila las peliculas nominadas al Oscar. Tambien puedes votar. Lo malo es que esta en ingles...

OscarTorrents.